文／東邪
自從馮紹峰跟趙麗穎官宣之後，就不斷有人催的《知否知否，應是綠肥紅瘦》上映有一段時間了。
播出之前，大家哭著喊著想看，播出之後反響更大。
每次更新必上熱搜，這現在也成為一種固定現象了吧，現在已經播出不少集了，口碑卻慢慢的出現了兩極分化。
有人說這部劇好看，演員演技在線，配色高級不庸俗，實實在在是一部國產的良心大劇。
但是也有人說劇情太拖沓，趙麗穎戲份少，馮紹峰表情油膩，最關鍵的是還是充斥各種封建思想。
小編個人覺得，此劇確實有瑕疵，但是好在瑕不掩瑜。
首先大家為什麼會覺得這部劇難看，就是因為劇情太慢。
慢到什麼地步呢，那就是已經快二十集了，男女主到現在還沒有接觸過幾次，而就算那不多的幾次還都充斥了吵架、救人這類亂七八糟的事情。
這跟我們之前所看電視劇太不一樣了，在大家之前的理解中，不論是宮鬥，校園，還是都市，男女主就算前五集沒有相遇，到之後的幾集也能迅速的互生情愫。
但是，《知否知否》完全在反其道而行，這種對立會讓我們很不舒服，就像逼著一個一直吃飯很快的人細嚼慢咽一樣。
而這樣慢的好處是什麼呢？
那就是在之後的劇情中你能有自己獨特的感受和理解。
《知否知否》講的是一個大家族中的鬥爭，大部分的場景都是在內院發生，外景少得可憐，而這種單純的宅院內鬥講究的就是各處埋線，一言一行，一舉一動都是學問。
既然住在一個家宅中，不可能天天喊打喊殺，最多的場景就是在勾心鬥角，這是宅鬥的限制，但是編劇聰明的突出了大娘子這個人物，不像其他人一樣心思深厚，更多的是起到了活躍氣氛的作用。
其次是劇中用詞。
之前網上很多人在討論這部劇用詞不當，有很多的語法錯誤。
但是小編覺得大可不必過分追究，因為雖然在人物對話上，劇中確實有錯，但是在一些細節上卻十分的用心。
比如在稱呼上，正房叫做大娘子，小妾叫做小娘，大娘子喊丈夫叫官人，小娘卻經常喊丈夫叫纮郞。
這些就體現了家庭地位，都是用心之處，而劇中的打光和用色就更是講究了。
劇中用色讓人感覺的非常的舒服。
跟之前大火的《延禧攻略》一樣，《知否知否》也是經常性的大面積使用莫蘭迪色。
但是不一樣的是《知否知否》更加的清雅，不像在宮廷中的富貴，一個京城六品文官的家中還是以清貴為主，所以就有了各種灰色，墨藍色，暗綠色，和淡淡的紫紅色。
這些色彩層層疊疊就成了一個家族的性格，大娘子是家中主母，所以常用暗綠色，林小娘是得寵小妾所以常用妖嬈的紫紅色。
從視覺上來說，用色高級了不能直接讓電視劇也變得高級，因為這兩者之間還有重要的一步，那就是用光。
現在大家攝影時都知道陽光明媚的天氣照出來的照片更好看，當在室內沒有自然光的時候，大家可以利用反光板，光源等進行打光。
但是這模式放在古代卻完全行不通，因為古代沒有電。
強行打光不僅會破壞美感，還會讓觀眾分分鐘脫離劇情，尤其在《知否》這部劇中，很多情況下都是在夜晚，只有蠟燭的光。
這時候拍攝能做到既不破壞劇情，又能讓觀眾發覺不了打光點，真的是不得不佩服。
做好了劇情，用色，稱呼，打光之後，一部好劇也差不多完成了一半了，另外一半就要看演員們的演技了。
此劇既然是正午陽光親自打造，用的也是《戰長沙》的原班人馬，在選演員方面自然沒的說。
無論是齊小公爺的俊秀，還是顧二叔的浪蕩全都表現的淋漓盡致，一點沒有砸正午陽光的招牌。
此劇還有一點值得稱讚的就是配角也是選的十分的精妙。
且不說大家都恨極了的曼娘，就說盛家的五小姐盛如蘭刻畫的就是相當的到位。
出身是長房嫡女，前面有兩個疼愛自己的姐姐哥哥，就連比她小的明蘭也是事事遷就她。
她雖然嬌蠻但是不專橫，有些小主意但是卻沒有害人之心，這樣的女子明媚平常，可就是這種平常最是難演，多一份則成了野蠻，少一分又顯的小家子氣，但就是這樣一個豆蔻少女的角色給了29歲的張佳寧，張佳寧也實在是爭氣，不得不說，導演看人真是刁鑽啊。
很多人看電視劇是為了「爽」，所以為了滿足受眾的要求，越來越多的制片方拍了很多看海報就知道很「爽」的電視劇。
但是一味的追求心理上的刺激，看完之後反而會覺得索然無味，生活本來就不是大起大落，更多的時候就是一種平平淡淡。
《知否知否》這樣古代的家庭劇沒有驚心動魄反而契合了主題，所以你喜歡劇中的那位人物形象呢？
專注在 兩性、愛情等領域