在2018年,我們觀眾遇到了很多讓人不吐不快的劇,特效全靠吳磊吼的《鬥破蒼穹》,主角林動菜到楊洋的顏值都無法拯救的《武動乾坤》,在一堆配角線里找主角的《沙海》……就當我們以為2018年就要這樣以不停地「棄劇」告終的時候,終於遇到了《將夜》。

《將夜》改編自貓膩的同名小說,由楊陽導演執導,陳飛宇、宋伊人、袁冰妍、孟子義、胡軍、黎明、鄭少秋等主演。

《將夜》目前更新到40多集的時候,我們可以很肯定的說,這個劇組是一個無所不能,無所不敢的劇組。整部劇故事主線清楚,人物之間關係明確,製作精良大氣,演員演技在線,處處給予觀眾的都是驚喜,讓一向挑剔的原著黨都稱讚拍的超出預期,是2018年難得的一部讓我們觀眾覺得沒有浪費時間,而且值回會員價的作品。

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不裝逼卻很牛逼的特效
隨著影視投資預算的增加,特效技術和人才的引入,其實這兩年的影視劇已經普遍告別了五毛特效,但看到《將夜》的特效還是讓觀眾覺得十分欣喜,是那種特效完全與劇情融合,場景融合的欣喜。

在朝小樹入知命的這個畫面中,紅色的魚一躍而出,魚群逆地心引力而上,不僅每條魚都蹦躂的栩栩如生,而且魚尾甩動的水珠都十分逼真,這樣的特效也許看起來並不如大猩猩,大野獸一般,氣勢唬人,但將如此小的生物做得這樣生動,其實並不比做大怪獸容易。

朝小樹與寧缺春風亭一戰中,朝小樹這一招萬劍齊發的特效完全是超越了原著對於這場打鬥戲的描寫

而顏瑟大師這招萬劍合一的特效,隔著畫面,都能感受到威力,不得不說,就喜歡這種裝逼的特效。

在葉紅魚與寧缺大戰的時候,葉紅魚拿出了自己的本命物小紅魚,而這條小紅魚的特效也做得十分令人驚喜,整條魚活躍而有力,就如我們在海鮮市場看到的剛從海里打撈上來的一般,蹦躂的十分活脫,如果烹的話,肉一定十分鮮美。

在顏瑟大師和魏光明雙雙化為灰燼的時候,盡管只是一堆塵埃漂浮顆粒,劇組即使略過這個情節也不會覺得突兀,但《將夜》劇組依舊十分認真的用特效表現了這個場景。

而在最新更新的劇情中,被蓮生拖入魔的寧缺,其與饕餮共生以及饕餮噴湧而出的畫面也逼真到讓看得人想要往後退一步,感覺那個充滿力量的饕餮就好像要躍出螢幕一樣。哪怕是靜態的圖,也能感覺到特效中饕餮的力量。

《將夜》的特效很讚,但卻不是為了特效而特效,也不會特意把特效做得炫酷到眼花繚亂,為向觀眾聲明「我們不是一個五毛特效的劇組」,甚至不惜讓特效掩蓋掉主角的光環。

《將夜》的特效就是不僅生動逼真,而且恰如其分,來得剛剛好,只要情節需要,該用特效就用特效,而且每次特效都是與劇情完美結合,就這一點來說,《將夜》甚至贏過了最近兩年為了特效而特效的電影大師徐克。

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空境都美如畫 每一幀都是壁紙
作為一部網劇來說,《將夜》的很多畫面無論從構圖、光線、結構、色彩、層次、拍攝角度和所蘊含的意境都是電影水準,很多單幀畫面直接截圖,都可以成為一張壁紙。

在朝小樹入知命的這個畫面中,紅色的魚一躍而出,在白色的雪景中如此亮眼,朝小樹站在橋中,採用對稱構圖的手法,產生一種均衡協調之美,更重要的是體現了朝小樹在入知命之時內心的平和安靜。


航拍鏡頭中,都城美麗的雪景,冷清寂靜而又能感知到平靜可貴的一個畫面

寧缺和皮皮在書院後山之中,一個過場的畫面,都用航拍鏡頭,而且景是對稱的,人物構圖採用三分構圖方式,既顯示出了景的平和,又突出了人物。

美如畫的荒原,不知道那些熱衷於花大價錢去國外采景的影視劇看到《將夜》在國內找到比異域風景還美的地方,心里作何感想

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幾天一個新增背景音樂
在今年夏天《沙海》熱播的時候,就有網友調侃,《沙海》是史上最豪劇組,隔幾天就跟新一個片頭,作為擁有同一個金主爸爸的《將夜》雖然沒有幾天換一次片頭,倒是每隔幾天就上新一首比片頭貴好多倍的背景音樂。

從開始簡單粗暴的《取你的命》,到後來的《荒人之歌》《任我》,到最近因為桑桑越來越不聽話和叛逆而伴隨上線的聽起來有點文藝又俏皮孤單的《蝴蝶之夏》,以及一直配隨著的張靚穎和魏晨的歌聲《故長安》《紅塵》。《將夜》的各種主題曲、插曲已經十二首了,每一首歌曲都與當下的劇情極為貼切,每一首新上線的插曲都可能伴隨著某個人物角色命運的逆轉,而且曲曲都好聽。



演唱的陣容不僅有張靚穎、譚維維、王錚亮這種實力派,還有馮提莫、房東的貓這種網紅小清新,此外李玉剛、胡夏、莊心妍以及最近因為《聲入人心》而重獲關注的王晰都在《將夜》中有獻聲。

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絕佳的演員搭配
《將夜》在2018年可以說是一個無所不能,無所不敢的劇組了,操刀《將夜》這樣的大IP,很多片方都會擔心主角名氣小撐不起整部戲,就在IP一窩蜂的湧向大流量小鮮肉時,《將夜》大膽啟用了新人陳飛宇挑大梁。

可以想像啟用新人對於劇組的壓力,但是同樣啟用陳飛宇或許是保證了整體製作品質的一個重要原因,作為新人陳飛宇不可能軋戲,也不會有太多總是要請假去撈金的商業活動,保證了整部戲充足的拍攝時間;同樣新人也不太可能矯情耍脾氣或者固執堅持己見,有太多偶像包袱,劇組整體的工作氛圍應該就是聽導演的,這樣又保證了整體故事線的統一和劇情的調性,保證了作品質量。

但為了保證劇集的關注度,《將夜》在採用陳飛宇、宋伊人挑大梁的同時,又無所不能的請來了胡軍、黎明、鄭少秋、金士傑、倪大紅等一眾江湖地位頗重的人來坐鎮,而且像黎明、胡軍、倪大紅都完全是男一號的標準來給新人當綠葉。新人搭配老戲骨,再加上導演的親身示範,新人的演技妥妥超越了一般新人的水準。可以說,在角色搭配上,劇組也是十分走心和走技巧了。

「良心劇」、「 2018無法超越的存在」、「 改編劇中最好的」,2018年的彈幕大軍中,《將夜》的彈幕是最美好真摯和和諧的,因為沒有流量,也就沒有撕逼,沒有拉扯,《將夜》的彈幕都是觀眾給予這部良心作品的讚美。

《將夜》原著小說的粉絲是幸運的,遇上這樣一個認真用心的導演,敬業的創作團隊,讓他們曾經看到的那些文字一點點變成了大氣磅礴的畫面,面對如今改一部毀一部的IP改編市場,《將夜》的原著粉絲真的是應該偷著樂了吧。

在2018年,有兩個劇組都是不缺錢的,一個是《沙海》,一個就是《將夜》,但是《沙海》劇組把銀子都用來裝逼了,而《將夜》卻把錢都花在了刀刃上,並且自己創造了天時地利人和的有利條件,在一片「吐槽」的改編市場上成為了獨「秀」的一枝花。

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