2018年在影視行業是動蕩的一年，除了因陰陽合同引發的行業大震蕩外，很多大IP+大流量的改編劇在播出之後都沒有達到預期的效果，不僅流量涼涼了，連IP都要涼涼了。
《武動乾坤》《沙海》《鬥破蒼穹》《凰權》……不管男頻小說還是女頻小說，戰績都不盡如人意，即使是楊冪搭配阮經天的《扶搖》也並沒有成為《三生三世》那般現象級的作品。
整個IP行業，原著粉絲一片哀嚎，甚至對於IP的改編都要失去信心了。確實那些曾經讓人牽腸掛肚，扣人心弦的IP改編成影視劇，如此不堪入目的話，不如給原著粉保留著美好的想像空間。
然而，在2018年很可能就這樣過去的時候，《將夜》這部改編自大神貓膩的小說，低調開播的作品，不僅成功收買了原著粉絲，並且也俘獲了不少路人粉絲。
很多原著粉絲被這部劇對於原著的精彩還原，甚至超出原著的視覺呈現所吸引，在這個IP拍一部毀一部的時代，在這個觀眾愈發專業的時代，能讓原著黨們說出「超出預期」四個字，可見《將夜》的震撼程度。
不管是被吐槽為鬥氣化馬的《鬥破蒼穹》，還是人蛇大戰的《沙海》，很多IP作品改編之後，最多的吐槽不是來自於路人，而是來自於原著粉絲，以至於一些片方覺得很多原著粉絲都是「鍵盤俠」。但其實原著粉絲不過是「愛之深，責之切」而已，畢竟對比普通觀眾，原著粉絲對於作品寄予更多的期待和愛。
今天，我們就來聊聊《將夜》是如何一步步俘獲了原著粉絲的心，讓原著粉這群別人眼中的「鍵盤俠」，變成了《將夜》的「安利俠」。
打好開局
不得不說，《將夜》在收買原著粉絲的過程中，走得最成功的一步棋就是開了一個好頭，而這個好頭就是朝小樹和寧缺燃炸了的「春風亭之戰」，不僅原著作者貓膩親自發文打call，原著粉絲們也都從這場戲中感受到了導演和主創團隊的用心。可以說，一場「春風亭」戰役之後，原著粉絲已經成功被收買了。
在《將夜》最終成片中，春風亭之戰大概有20多分鐘，但背後卻是主創團隊在室溫只有3攝氏度的情況下，連續在人工降雨中淋雨15天的成果。
最終，觀眾們的力讚證明，主創團隊的付出沒有白費，我們在《將夜》中看到了堪比電影場面的「春風亭之戰」，空無一人的街道，雨水一滴滴落下，營造的大戰即將來臨的氛圍；在開戰之後，朝小樹和寧缺飛如閃電，變幻莫測的招式；其場面致敬了各種武俠經典，也超越了各種武俠經典，讓觀眾們一下子就被這個新的《將夜》的世界吸引，真的是開心到想獻吻武術指導！
而這一戰也讓朝小樹這個本來是配角的人物，成為了觀眾們念念不忘之人，在朝小樹浪跡天然，消失在螢幕中這麼久之後，他依然是彈幕的常客，思念朝小樹成為了《將夜》粉絲的日常。
遵循原著
其實，很多IP改編作品失敗原因的重要原因都是不遵循原著，或者沒有足夠的還原原著。
確實，很多大IP作品，原著都是幾百萬字的作品，體量大，人物繁多，故事線交叉凌亂，於是一些製作方在拿到版權之後，就大刀闊斧的按照自己的方式去對原著進行調整，以至於有一些原著最終搬上螢幕的時候，改得只剩下IP名了，諸如《鬥破蒼穹》，還有一些改得連IP名都沒有了，諸如《凰權》改編的《天盛長歌》。
其實在IP改編上，最不能做的事，就是傷原著粉的心。因為在改編IP這個問題上，原著粉就是「成也蕭何敗蕭何」中的「蕭何」，善待原著粉，原著粉就會如對待《將夜》這樣，成為改編劇的「安利俠」，但如果惹惱了原著粉，原著粉分分鐘將改編劇吐槽成渣渣，還句句在理，讓你無法反駁。
而如何才能不傷原著粉的心呢？就是要尊重原著，遵循原著，還原原著。
《將夜》在對於貓膩原著的遵循和改編上可謂是十分用心，導演楊陽同時兼任編劇，將整個故事主線圍繞在寧缺身上，避免了別的IP作品中那種主角消失情況的出現，不論是西陵，還是荒原，書院，還是光明大神官，所有支線的存在都是圍繞著主人公寧缺而展開話題。
其次，對於經典橋段進行90%還原，在敲定了故事主線之後，對於保留下來的橋段，導演和主創團隊都做到了最大程度的還原，從「寧缺入二層樓」，「小可愛顏瑟大師搶人」,「寧缺與顏瑟大師分別」，「老小孩魏光明賴上桑桑「，「寧缺奔赴荒原」……原著粉絲們曾經歷歷在目的文字，一幕幕成為了眼中的畫面，讓原著粉絲再看到劇時有一種既親切又驚喜的感覺。
在遵循原著，還原原著，收買好原著粉絲的基礎上，即使改編作品偶爾有不合情理的地方，粉絲們也會幫作品說話。諸如《將夜》中，在寧缺下荒原的時候，群演少的可憐，粉絲們也會明白劇組因實景拍攝，荒原上找群演不容易，理解劇組的難處。
付諸真心
雖說《將夜》在收買原著粉絲上運用了一些技巧，但從《將夜》的整體製作上看，我們必須承認，這是一個對於整部作品付諸了真心的劇組，是一個認真創作的團隊。
作為一部網劇來說，《將夜》的很多畫面無論從構圖、光線、結構、色彩、層次、拍攝角度和所蘊含的意境都是電影水準，很多單幀畫面直接截圖，都可以成為一張壁紙。
在朝小樹入知命的這個畫面中，紅色的魚一躍而出，在白色的雪景中如此亮眼，朝小樹站在橋中，採用對稱構圖的手法，產生一種均衡協調之美，更重要的是體現了朝小樹在入知命之時內心的平和安靜。
這大雪覆蓋下的寧靜和威嚴的都城
靜謐翠綠的書院後山
藍天白雲白雪淒淒的荒原
除了景美之外，《將夜》的服化道也都是用心之作。
在寧缺去茶館找顏肅清報仇的時候，這個旋轉的茶桌應該花費了道具組不少心血，但其實這並不是一個重要的場景，也並不是重要的戲份，只不過是寧缺報仇路上的一個人而已，但是劇組對於所有的細節都一樣用心。
在朝小樹入知命的時候，特意在朝小樹身上加了零零星星飄零的雪花，而在朝小樹和李漁並肩而行的時候，也特意在朝小樹身上加了雪花，而打傘的李漁則沒有。就這些細節來說，《將夜》比那些淋雨半天衣服都沒濕的劇組，不知道要用心多少倍。
而這些細節上的用心，或許普通觀眾會略過，但是看過原著的粉絲大部分都會注意到，畢竟是從一個字一個字的文字看過來的，那些場景，那些天氣，那些感覺，對不對，他們都感覺得到。
包括在演員的選擇上，《將夜》也十分用心，雖然主角陳飛宇和宋伊人都算是新人，但配角卻都是電影級別，二十多年未曾出演電視劇的四大天王黎明，頂級戲神金士傑，倪大紅，金馬影帝胡軍……這配角陣容感覺是單獨拎出來都能撐起一部電影的標準。
在這樣的陣容下，原著粉絲們完全會諒解主角用新人的原因，也並不會覺得主角用新人就是對這部作品的不重視，畢竟有那麼多大咖坐鎮。
其實原著粉絲一直是一個很可愛的群體，他們或許激進，或許有的時候不理智，但是他們也是純真的，只要能夠看到改編創作者們的真心，他們會給予作品比普通觀眾更多倍的愛和理解。
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