不知諸位是否發現，許多時髦的買手店、或是生活風格小店、咖啡店、獨立旅店，共通點就是在空間設計上加入了很多的植栽元素？有別於傳統植物與空間多半是改善風水、淨化空氣、裝飾空間的相互關係，漸漸從歐美與日本開始興起的新植栽美學已經成為生活風尚的 New Black，你可知道，一棵龜背竹，也能聯想到 50 年代的復古風潮嗎？
植栽是個能夠串起時裝設計、室內設計、建築、攝影、藝術等不同門類的元素，植栽與這些門類相互結合，是最新的品味展現，今回《M___ Standard》，就讓植栽設計師與愛好者們分享各自的 Botanical Life。
Botanical Trend
Magazine
《Brutus》
要說帶起植栽生活方式的熱度，日本知名生活風格雜誌《Brutus》、《Casa Brutus》可以說居功厥偉，其中企劃已 3 期，專門介紹冷門植物的珍奇植物圖鑒，受到植栽重度愛好者的極大歡迎，此外，對於空間中植物的基礎擺放美學，也推出了 Botanical Style Book 系列來教育初心者，知名植栽達人 「植物獵人」 西畠清順也因為雜誌的幫助，將植物的魅力介紹給眾人。
《The Plant Journal》
相較於實用主義、生活至上的《Brutus》，西班牙雜誌《The Plant Journal》是以藝術觀點出發，企劃不同藝術家、時裝設計師、建築師、攝影師做出與植栽相關的作品分享，透過各種新奇的切入點，講述人與植物、大自然或是園藝之間的關係。
Botanical Trend
Hype / Street
當你以為直男癌患者主宰的街頭潮流，與本期植栽主題沒毛線關係，那麼里原宿大佬、Neighborhood 主理人瀧澤伸介就要跳出來打你的臉了，2017 年，N 家推出最新支線 Specimen Research Laboratory（SRL），恰好就是以植栽作為品牌骨幹，其中的原因當然就是硬派的瀧澤大佬迷上了植栽文化，不僅出品服裝，也在品牌 Instagram 上時常分享植栽作品與珍奇品種照片。原本就有京都服裝品牌 Sassafras、多棲造型師熊谷隆志推崇的植栽文化，這一年經由瀧澤氏的 「興風作浪」 ，可以說是帶起一波清新的潮流了。
Botanical Trend
Fashion
植栽因為天生就自帶藝術性，讓原本就崇尚藝術價值的時尚圈，一直都眷戀著花花草草，無數靈感尤其而生。但是近兩年因為環保、自然生態等意識漸漸抬頭，也影響到設計師們在服裝主題上以植物來做文章，企圖喚醒時尚界對於人與自然關係的思考。
2016年，川久保玲在 Comme des Garcons Homme Plus 的系列中，大量使用了花朵元素，並把花朵結合人體（真人模特及展示用假人）作成裝置藝術。
Comme des Garcons Homme Plus 2016 FW Collection
Kenzo 在 2018 秋冬系列的靈感來源，是畫家亨利盧梭的《Dream 叢林之夢》，叢林中鮮綠繁葉與艷麗花卉，以鮮明色彩的印花與針織呈現，除了回憶高田賢三 70 年代的 「日本叢林」 ，也將這波綠植 Trend 以誇張的形式宣告出來。
Kenzo 2018 FW Collection
無獨有偶，Chanel 今季秋冬高級成衣系列，以寂靜的秘境森林為舞台展開，服裝設計以黑白經典主調與紅色、 大地色、枝葉與樹皮印花，主體感強烈地呈現在斜紋軟呢套裝，更以少許鮮艷花卉與寂靜的森林做出自然交融，Karl Lagerfeld 此回更將位在巴黎大皇宮的秀場直接變成了那座秘境森林。
Chanel 2018 FW Ready To Wear Collection
Issey Miyake 2018 秋冬系列，創意總監美山佳幸題名為《沉默的能量》，受到世界處於極端氣候變化狀態的啟發，以此系列表達對自然界發想，美山佳幸提到，系列靈感一部分來自耐寒植物的寧靜力量，引導時尚追隨者的眼光來到大自然的面前，並把耐寒植物作為希望的象徵。
Issey Miyake 2018 FW Collection
說到這里，想必諸位也已經感受到無處不在的 Botanical Trend 了吧，今回，我們特意請來數位 Botanical Artist，和他們聊了聊有關植栽、有關藝術、有關他們感悟的二三事。
Botanical Trend
Artist & Artwork
《新品上市 New Arrivals Series 2018》
在不同的地區、文化，甚至是不同的時空、不同的消費時代，植物被賦予的樣貌直接鮮明的展示著不同的人類價值觀。
《新品上市》系列作品中，我以華人地區具有象徵符號的金錢樹及幸運竹為研究對象，並以個人的手法生化出各種看似真實，而實則不存在的新品種，並定其學名、生長方式與樣貌。試圖以植物的角度觀註現代社會的各種面貌，提供觀眾資訊與不同的觀看方式。
Q & A
With The Artist
最初是什麼契機開始對植物產生興趣？
從小生活的環境，家的旁邊就是梨子果園、小河，這些自然成為兒時最直接的遊樂場所，很小就自己建造了一座花園。九歲的時候正是接觸到花藝專業，在鄉下的傳統花店幫忙，工作內容其實相當粗重，但花店幾乎是我周末或假期的遊樂場。
山海連線 For Mature Ha. Japan
平時是如何培養對植栽花藝的美學素養？
花藝的方法形式對我來說一種形塑的基底，但我也卻也同時在創作中試圖去除花藝與美必須存在的具體樣貌。
我喜歡觀察人類的行為：關於流行的人類行為、傳統的人類共同記憶、人如何運用植物在生活中不同的層面。這些行為與形式常常自然轉化到我的作品當中，盡管有時候也許有點俗氣，但它們是真真實實的共同記憶與行為，我再以我自己的方式去重新詮釋
。
另外我也喜歡關注不同媒材藝術家的作品的呈現方式與他們的思考論述的方式，大量地觀看與吸收，再與自己的思想脈絡對話。
Patrick Blanc創造的垂直的花園
你印象中讓你留下最深刻印象的植栽作品是？
垂直綠化之父 Patrick Blanc，在巴黎 Rue des Petits Carreaux 與 Rue Daboukir 街口三角地帶的一棟 5 層樓外牆創造的垂直的花園。盡管 Patrick Blanc 的作品已經遍及世界，植物牆也早已不稀奇。但親眼看到這個作品，感受與想像植物隨著季節交替生長，令人驚嘆與駐足，是人類智慧與自然樣貌完美的交疊。
以植物作為藝術媒材，對你來說有什麼獨特之處嗎？
植物的高變動性與難以長久保存的特質，也成為植物創作的特性之一。有些時候我把植物的成長、凋零、腐敗等等樣貌與氣味都當成作品的一部份與過程。但有時候也希望能讓一件細致的作品能夠維持長久，因此在制程與放置的環境都需要特別考量。盡管如此植物還是難以長久保存，因此也告訴自己必須持續的創作。
《Marie Claire》雜誌小松菜奈拍攝道具設計
以植物作為藝術媒材，對你來說有什麼獨特之處嗎？
因為植物是活的，所以我覺得不算是藝術媒材，會用特別的心態去看待，希望可以透過自己使用的植物，增加更多對此產生興趣的人。
做為植栽花藝工作者，是否遇到過什麼困難？
跟前述所說的相同，正因為植物是有生命的，所以以前在創作過程中，有想過是不是使用植物來表現藝術，反而會製造出不自然的感覺。
植栽通常在空間中是作為裝飾之用，中國傳統更有擺放植物用以作為風水規劃，這些是大家對空間中的植栽所持的既有印象，當代的植栽藝術，植物扮演的角色，與空間的關係是否有所不同？
我覺得其實沒有不同。只是當代因為大環境的推波助瀾，讓大眾比以前更有興趣，像是重新變成一個新鮮話題的存在。
綠植設計《Elle Japon》雜誌 UGG 品牌特輯
許多歐美、日本雜誌都在倡導植栽部屋 Lifestyle，對你來說這是一波時髦的潮流嗎？
我覺得是一種潮流。在日本有越來越多有機商品，環保意識提升，讓植栽生活方式也比較受到矚目。但是並不是因為流行所以代表以後會退潮，而是會更加深入在生活型態里。
你最喜歡用來創作的植物有哪些？
澳洲原產的植物不容易枯，也很漂亮，很常使用這些花或是葉子。與其挑選難得一見的品種，會比較選擇不容易枯萎的，市面上常見但外觀奇特的品種。因為不管再珍稀，如果不容易培育就沒有意義了。
綠植設計 Apartment Hotel Shinjuku 旅店
你習慣從何處獲得創作靈感？
沒有什麼特別的。平常看看照片作品集，或是多看一些沒看過的植物，記在腦子里做為日後的 Idea。
你印象最深刻的一次創作過程是什麼？
三年前在新宿做的 Apartment Hotel 的植栽。我記得當時用卡車裝滿大量砂石跟植物，搬運過程很辛苦，是一個比較大的 Project。
你最滿意的一個作品是？
最滿意的也是如上題的新宿 Apartment Hotel 植栽，到現在也會定期去看看，看到植栽作品慢慢成長的樣子，心里那種很期待都一直存在。
綠植設計 Good On 服裝店（東京惠比壽店）
商業或藝術合作印象最深刻的一次是？
因為 Apartment Hotel 那個案子，酒店 Director 給了我完全自由的發揮空間，一邊和他討論一邊創作的過程給了我很深的印象。
對於剛開始想要認識植栽，並用植栽來表現生活風格的初心者，你會建議從哪些室內植物入門？
Schefflera 鵝掌藤，長於熱帶、亞熱帶，不容易枯萎而且容易培育。
在你自己家中最喜歡的植物是？
Ficus Lyrata 盆栽榕樹，葉子的形狀長得很像一種叫做 Kashiwa Oak 的植物，我喜歡它生長的姿態。
《植物形現化》
宇宙中的一切，都以能量的的形式無休止盡的活動著。有機體如同我們，透過八度音階將能量轉化，行動力在不同座標的時間中進行。每個微粒都有三合一體的本質，除了本來的物質以外，另一個不可缺少的要素是形式：透過清醒、死亡、再生；消化光、氣、水，越過重力場；穿過雌雄體，植物的形變 Dance Dance！
Q & A
With The Artist
最初是什麼契機開始對植物產生興趣？
剛開始我們會運用很多植物當服裝工作室的 Decor，在做陳列時也很常用植物為空間的主視覺，隨著時間接觸的種類越來越多。
平時是如何培養對植栽花藝的美學素養？
我喜歡到深山或大自然走走，觀察植物原本在大自然里原始的生長狀態，有時候親自感受到的衝擊會讓我有很多不一樣的想法產生，也曾經到京都學過草月流花道，讓自己修心同時感受花藝的另一種姿態和狀態。
《相對時間元件》
你印象中讓你留下最深刻印象的植栽作品是？
第一次溫度物所展覽時，有件作品現在還是持續生長著，每次看到這件作品總讓我覺得美到說不出話來，這件植掛經過空間員工的照料，不論是向上的植物生長或是氣根在空中不斷延伸，超出了本來製作時的美感，有了植物本身生態的新面貌。
以植物作為藝術媒材，對你來說有什麼獨特之處嗎？
我覺得所有的藝術創作都代表著創作者本身的個性、背景或想法，有時候我會用服裝的角度切入創作之中，透過不同形式的思考，往往這樣的狀態會產出各種的可能性。
做為植栽花藝工作者，是否遇到過什麼困難？
實驗植物與植物間的關係需要花一段時間觀察出，會要有耐性去發現它們的關係，才有辦法創造出其他可能。
2017《Plants Project》形象海報
植栽通常在空間中是作為裝飾之用，中國傳統更有擺放植物用以作為風水規劃，這些是大家對空間中的植栽所持的既有印象，當代的植栽藝術，植物扮演的角色，與空間的關係是否有所不同？
其實我不太相信植物對於風水的說法，當代植物融入空間，增加空間的氛圍以外，也與人的心靈上和植物上產生不同的關係，大多時候我很喜歡注意植物生長的方式和細節，且植物的生長狀況甚至與人的心境、生活習性有密切的關係。
許多歐美、日本雜誌都在倡導植栽部屋 Lifestyle，對你來說這是一波時髦的潮流嗎？
這是一種 Lifestyle 的趨勢，不同的植物或植物姿態搭配空間中的家具、陳列，能創造出新的氛圍感。
你最喜歡用來創作的植物有哪些？
我沒有特定喜歡用什麼植物創作，但我喜歡很奇異的植物或特別的姿態，因為那讓我在創作時充滿各種想像。
溫度物所2017《Dance Dance》展覽作品
你習慣從何處獲得創作靈感？
我喜歡旅行，不同的國家能體驗當地的文化，從文化或街景甚至空間中能想像各種可能，讓我獲得不少的靈感。
你印象最深刻的一次創作過程是什麼？
最印象深刻的是，今年我們做了一個挑高 6 米的溫室植物規劃，在規劃植物的過程中，要不停的調整植物們與溫室的關係，日照或風向及植物們與植物們的擺設層次… 等細節，這些都花了我們很多時間，這件作品讓我印象很深刻，也讓我得到很多收獲。
《檳城好家在》展覽作品
你最滿意的一個作品是？
我最滿意的作品是第一次辦品牌展覽的主視覺植掛。
商業或藝術合作印象最深刻的一次是？
最深刻是與 Iseey Miyake 合作 2018 年的新品發布植物裝置規劃。
對於剛開始想要認識植栽，並用植栽來表現生活風格的初心者，你會建議從哪些室內植物入門？
建議以蕨類入手，但注意植物四季照顧上的細節。
在你自己家中最喜歡的植物是？
我最喜歡的是金狗毛蕨。
《行走的花園》
花治植物實驗室發起的《行走的花園》項目，這是由路人們一起完成的作品，大家將手中的植物插到表演者的身上，從而激活植物與身體新的關係，成為了一座遊走在大街小巷的身體花園，形式令人猝不及防的發生在日常的環境中。實驗性的視覺與市井的城市生活形成及其鮮明的反差，也由此激發人們對自然的思考。
Q & A
With The Artist
最初是什麼契機開始對植物產生興趣？
我大學學的是平面設計專業，畢業以後就進入了 4A 廣告公司，一直做到了創意總監，因為做廣告的，壓力非常的大，經常幾天幾夜都不能回家，在這期間我愛上了植物，平時工作不忙的時候經常料理，我的植物園，在和植物對話的時候我可以暫時忘記平時工作的壓力，非常的放鬆，從那個時候起我就愛上了植物。
平時是如何培養對植栽花藝的美學素養？
因為一直在從事著有關設計和創意的工作，所以在料理植物的同時也會自然而然地把設計美學的理念加入進來，我會用一些平時不屬於花器的物品來栽培植物，這樣通常讓兩種完全不搭界的物品碰撞出新的靈感。
你印象中讓你留下最深刻印象的植栽作品是？
AMKK 東信花樹研究所的作品，將一顆松送上了太空，看到這個作品時對我震撼非常的大。
AMKK 東信花樹研究所太空植物作品
以植物作為藝術媒材，對你來說有什麼獨特之處嗎？
我喜歡以自然為素材，自然的生命看起來不會說話，不會動，但是它們強大的生命力是強於任何任何生命體的。
做為植栽花藝工作者，是否遇到過什麼困難？
我沒遇到過什麼困難，一切都自然而美好，順其自然就可以了。
植栽通常在空間中是作為裝飾之用，中國傳統更有擺放植物用以作為風水規劃，這些是大家對空間中的植栽所持的既有印象，當代的植栽藝術，植物扮演的角色，與空間的關係是否有所不同？
傳統的中國美學更在意植栽的造型的培養，中國的盆景藝術就是如此，當代植物的美學修養我認為是挖掘植物本身的個性，培養植物應有的自然姿態，而不是過多的進行人為的干預，矯正過的植物是人為的美，中間充滿了太多的工匠氣，我常說植物是在自然界里生長的，就要有自然的樣貌，我更在意植物的野趣之美。
《夜行植物館》
許多歐美、日本雜誌都在倡導植栽部屋 Lifestyle，對你來說這是一波時髦的潮流嗎？
在歐美日本等國家，越來越多的年輕人喜歡獨特的植物來彰顯自己對時尚的理解，越來越多的設計師買手店，設計酒店都有很好的植物品味，植物和時尚已經密不可分。
你最喜歡用來創作的植物有哪些？
我最近比較喜歡用各種草類植物來做設計。
你習慣從何處獲得創作靈感？
會從醫學雜誌和化學，自然科學，喜愛的歌手，詩集，電影里找尋靈感。
你印象最深刻的一次創作過程是什麼？
在我們的植物空間里做的藝術項目《夜行植物館》，我們只有在天完全黑下來的時候才會開放這個空間。我們將植物經過特殊處理，在夜幕降臨的時候，植物在黑暗的環境下會呈現出一種特殊的形態，每棵植物都展現出自己的靈魂，沉浸在其中會讓人產生一種奇妙的體驗。
《靈魂的樂符以及雨水》
你最滿意的一個作品是？
在去年的上海設計周，花治的藝術項目《靈魂的樂符以及雨水》，我們以 Bob Dylan 的歌曲為靈感，用植物，動物骨骼標本和迷幻的光影構建了一個有故事的空間。
商業或藝術合作印象最深刻的一次是？
與法國大使館合作在北京最古老的街區，白塔寺周邊的胡同里我們用植物和老北京蒲扇，將一面廢舊牆面進行再創作，我們讓這面斑駁的舊牆長滿植物，並邀請周邊的居民一起進行互動，他們可以重新認識這面 「長滿植物」 的舊牆，也可以將蒲扇取下並帶回家，從而探討社區居民和植物的關係。
對於剛開始想要認識植栽，並用植栽來表現生活風格的初心者，你會建議從哪些室內植物入門？
我建議可以從一些簡單的植物入手，比如日本葉傘就是非常容易上手的植物，植物養護非常簡單，小天使和法國油橄欖也是非常可愛的植物，養護起來也很容易，都比較適合植物初學者。
在你自己家中最喜歡的植物是？
最近在養的植物是尤加利，在鮮切花品類里我就特別喜歡尤加利葉和尤加利果，不僅是插花的好材料，幹了以後放成幹花也是非常的有感覺，尤加利植栽放在家中可以營造出北歐家居的氛圍。
《白塔寺舞動蒲扇》
今日有關 Botanical Life 就先到此結束，但… 這就是全部？當然不是，按照套路我們還有最 • 為 • 重 • 要的編輯部團員和朋友們的分享沒有放出來！不過，由於本篇篇幅有限，所以我們將在下周為大家放送 「植栽生活大分享」 特輯，還請諸位團員密切關注我們的更新！
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圖片來源：milkphotography
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