《梁祝》是徐克導演的一部愛情電影，提起徐克，很難得會有人不知曉，他的電影是在影視圈出了名的。研究徐克電影的陳墨曾經說過：「徐克電影的總體特色，要用最簡潔的語言來說，就是——‘改裝傳統’。‘傳統’既可以說是文化整體，亦可以說是某種觀念及某種具體的題材，甚至可以理解成一部舊作。……‘改裝’，包括新的觀念及新的價值形式，還包括電影的新的感性、新視覺、新形式。即：新電影形式——新趣味——新的價值觀念。」徐克電影就是這樣在繼承傳統的同時加入現代人的思考方式，對傳統進行揚棄，形成獨特的審美范式和人文關懷。《梁祝》便是如此！
九四年，正當紅的吳奇隆正值青春年少,風華正茂，他扮演的梁山伯真誠善良,而同樣清純年輕的楊采妮扮演的祝英台天真活潑,兩者都表現的淋漓盡致,可謂相得益彰。
新晉玉女楊采妮在當時本身就有一種惹人喜愛的男孩子氣,在本片中男裝的造型,大大咧咧的形體動作,恰恰在這其中又露出女孩子可愛的本性來。而吳奇隆的書生形象也顛覆了他在觀眾心中的偶像歌手形象。
電影中還有一個亮點，初出茅廬的何潤東，青澀帥氣，他扮演的田旺春則給本部電影的前半部分帶來了一些歡樂,他在劇中是一個愛慕梁山伯的男孩子，也因為這一點，增添了劇中的笑料，讓電影輕鬆歡快的前部分更具樂趣。
導演徐克在《梁祝》作品中反映的整體風格可以概括為青春、明快、凝重，正是影片前半段的青春明快，更加深了影片後半段的凝重。
從影片一開始劇情是輕鬆歡快的，祝父整日里琢磨化妝，英台如文盲一般，以至於被送進書院，在書院的時光可謂是古代青春校園戲碼，他們的愛情在這里萌芽，生長，直到不可撼動！在整部影片中最讓人感到幸福滿足的也便是山伯與英台在書院里日常的逗俏嬉鬧，其中笑料百出，讓人忍俊不禁！
影片真正進入悲情是從英台欣喜的打開山伯的信卻看到浸滿血的信紙開始的。一聲「山伯」,琴弦斷,君長逝。影片至此,徐克將這個故事徹底悲劇化,完全一改前半部分嬉笑怒罵的影片風格,而是轉而重點著墨在那淌血的愛情。徐克用平行蒙太奇的手法,同時展示兩人的最終死別,悲傷的效果更為濃重。
影片結尾可謂是看得人心碎，相愛的人因世道的殘酷不公而分離！尤其是劇中這句話:「不論冤或緣,莫說蝴蝶夢,還你此生此世,今世前世,雙雙飛過萬世千生去。」將那種淒美傷感渲染得淋漓盡致！
除開劇情，本片在音樂、服裝、攝影等各方面皆十分用心。音樂請來黃霑、雷頌德等大師，既有對經典名曲《梁祝》的花式變調，也有自創的抒發少年情懷的古風小曲。畫面與色調亦是唯美，其中竹林彈琴、中秋賞月、日暮山澗等畫面頗具魏晉神韻。
專注在 兩性、愛情等領域