文 | 江宇琦
編輯 | 師燁東
電影公司借助批片「一夜暴富」的故事正在成為歷史。
上周末，又一部高分印度批片《老爸102歲》（豆瓣開分7.8）登陸內地院線，但在同期並無熱門大片上映的情況下，影片一周內僅收獲2900萬票房，同期表現遠比不上上映超過三周的《無名之輩》《毒液》。隨著今日分帳大片《海王》上映，票務網站對《老爸102歲》票房的預測已降到3200萬，算上發行費用，片方或許連成本都難以收回。
《老爸102歲》的遇冷，更像是今年批片市場的縮影。毒眸統計，2018年已經上映和即將上映的批片總數已達77部，超過去年的63部，再次創下歷史新高，且總數還可能在年末變得更多。然而截至目前為止，已經上映的75部批片總票房僅有30億出頭，遠低於2016年的44億和2017年的57億。
《老爸102歲》
所謂「批片」，即不占用每年34部進口分帳片配額的海外引進片。幾年前，一些中國公司低價買斷的批片在內地市場大放異彩，賺得千萬甚至上億票房，讓很多人對這一領域心生向往；而去年，《摔跤吧！爸爸》《天才槍手》等多部批片大賣，更是讓一些從業者堅信批片市場已成為一塊亟待挖掘的金礦，進而加快相關布局，中國買家高價打包大量批片的場景，在各大版權交易市場上已屢見不鮮。
但從目前所呈現出的結果來看，不僅「一本萬利」的夢想沒有成真，有很多人更是虧得一塌糊塗，甚至這兩年大量購買批片的中國玩家，可能會面臨手中的片子有八成無法上映的窘境。為何短短一年時間，批片市場就從高峰墜入低谷？行業升溫過程中，批片生意又經歷了什麼？
數量新高、票房大跌
2018年批片注定慘淡收場
「今年上半年批片的總票房就突破了20億，誰知道最後結果會這麼慘淡。」談到今年國內的批片票房表現時，一位從業者告訴毒眸。
雖然沒有像去年上半年一樣接連產生10億+的大爆款，但是今年年初《小蘿莉的猴神大叔》（2.8億）和《奇跡男孩》（1.9億）等幾部冷門批片仍然收獲了不錯的票房。這讓一些從業者相信，批片行業有延續去年熱度的可能。
《小蘿莉的猴神大叔》
可沒曾想，《小蘿莉的猴神大叔》的2.8億，居然是今年到目前為止批片的最佳成績（印度電影《神秘巨星》是以分帳片身份引進的）。後續一些大體量或關注度較高的批片，則或多或少受到口碑、觀影門檻等方面的影響，而未能取得理想的票房。
史泰龍主演的《金蟬脫殼2：冥府》由於口碑不佳（豆瓣3.1分），只收獲9100萬票房，遠不及前作的2.5億；在北美口碑大爆的科幻驚悚大片《湮滅》，受困於觀影門檻等，票房只有6600萬；俄羅斯和印度的年度票房冠軍《太空救援》和《巴霍巴利王2》，則因為熱度、題材等原因，只在國內賣到1600萬和7600萬……
大量受期待的影片單片票房不理想之外，今年批片的總體表現也十分堪憂。雖然整體豆瓣評分上漲到了6.76，但是拓普電影智庫的數據顯示，今年的前11個月裡，票房在1億元以上的批片只有8部，並且沒有一部5億+的影片。相反，有很多影片最後都淪為了炮灰：今年已上映的批片裡，票房在1000萬以下的多達31部，數量要高於往年。
這也導致今年前11個月裡，批片總票房只有30億左右，遠低於去年的57億。而即使在接下來的一個月裡，還有《龍貓》等高人氣批片將要上映，但在國產大片和好萊塢分帳片的夾擊下，今年批片總票房想要超過2016年的44億，也幾乎是不可能完成的任務。
這樣的情景，和過去兩年批片的「盛況」相比，可謂大相徑庭。2016年，一共有11部票房在1億元以上的批片；而到了2017年，1億元和5億元以上的批片數量，則攀升到了15部和3部，《摔跤吧！爸爸》與《生化危機：終章》更是賣到了10億+，創造了批片的歷史。
也正是因為有了這樣的輝煌，過去兩年中國企業購買各類批片版權的積極性激增。有從業者向毒眸介紹：「當年在各大交易市場上，許多小語種影片根本無人問津。可像去年《看不見的客人》大賣後，其出品方Atresmedia Cine帶去AFM（美國電影交易市場）上的所有片子，都被中方買完了。」據了解，如今很多片子還在策劃階段就已經被中國買家收入囊中，一些公司為了「方便搶片」，甚至還在國外設立了分公司。
特別是《摔跤吧！爸爸》逆襲大爆後，內地企業對於印度批片的態度發生了巨大轉變，很多印方要價極高、回本風險很大的小眾化影片，也能遭到中國公司哄搶。2016年時全年僅有2部印度批片上映，且總票房不過千萬；但到了今年，光是印度批片的數量就攀升至8部。雖然今年沒有再出現《摔跤吧！爸爸》這樣的爆款，可在已上映的7部印度批片裡，有4部票房過億，均位居批片票房榜前十。
「印度和我們有很多相似的地方，所以反映教育、貧富差距等問題的印度電影很能引發中國觀眾共鳴。」曾協助推廣過《摔跤吧！爸爸》《神秘巨星》等影片的創世星製作副總經理萬軍告訴毒眸，印度是一個年產1500部影片的電影大國，引進印度電影將會是一個長期的買賣。雖然今年印度批片的熱度已經下降了很多，但是萬軍相信，「明年的量肯定不會比今年少」。
印度電影外，今年批片市場為數不多的亮點來自於日本批片。今年前11個月裡，共有14部日本批片上映，創歷史新高；其中《哆啦A夢：大雄的金銀島》《名偵探柯南：零的執行人》兩部劇場版動畫票房均破億元，創同系列劇場版作品在華最高票房紀錄；文藝片《小偷家族》斬獲9600萬票房，是日本真人版電影在中國的最好成績；日本批片今年已斬獲6億元，而隨著《龍貓》等即將上映，這一數字還會有所提升。
9600萬票房的《小偷家族》是日本真人版電影在中國的最好成績
只不過印度和日本批片的微小閃光，很難扭轉批片市場整體的頹勢。在內地總票房再創歷史新高、向著600億邁進的這一年裡，批片市場在今年只能落得一個慘淡收場。
八成批片將爛在版權方手中？
數量上漲、口碑提升，可為何在內地影市不斷上漲的2018年，批片的票房卻不升反降？
「本質上還是因為觀眾正在變得更加成熟。」太合娛樂副總經理兼合瑞影業總經理田祺告訴毒眸，以前大賣的批片多為動作類「爽片」，但如今觀眾看得多了，如果一部影片不具備其特點或新鮮感，便很難脫穎而出。
很顯然，今年批片市場並沒有為觀眾提供足夠的「新鮮感」。
毒眸統計，去年《摔跤吧！爸爸》和《一條狗的使命》大賣後，今年共有7部體育題材和15部動物題材的批片上映，超過去四年同類影片的總和；而話題度相對較高的印度批片，主題也較為相似，多集中在女性、貧富問題上；此外，批片紮堆的現象特別明顯，在2月初、10月中，都曾出現過一周內六七部批片同時在映的情況。
體育題材批片《李宗偉：敗者為王》
較高的上映頻率和同質化的內容，自然讓希望靠差異化、新鮮感取勝的批片失去其優勢。在今年國產片也產生不少高質量影片的情況下，質量並沒大放異彩的小眾批片很容易在競爭中陷入被動。一位年影院觀影次數在50次以上的觀眾告訴毒眸，今年以來他只在影院看過一部印度批片：「感覺（這類影片）都大同小異，沒太多吸引我的點。」
如此高的同質化，和行業目前的混亂密不可分。過去兩年批片的大熱，讓一些非專業玩家以為看到了商機，進而大舉進入。但在一些業內人士看來，不少跨界新玩家根本不了解市場的遊戲規則，對影片前景等也缺少基本判斷，甚至連《請以你的名字呼喚我》等根本無望在國內過審的電影，都願意花高價購入。
根本無望在國內過審的電影
《請以你的名字呼喚我》
據了解，過去兩年中方年購入批片數量都超過500部，而盡管近年來行業裡一直在流傳每年的批片限額已完全放開，但500部的數量還是遠超市場所能消化的數量。可以預見的是，不僅有大量批片在影院裡成了「炮灰」，以每年能上映80部批片估算，500部影片裡還有八成可能會無緣影院，如果買方不能低價處理到視頻網站，有可能會爛在版權方手中。
除了同質化等帶來的影片吸引力下降，宣發上的「乏力」也是批片未能進一步打開市場的重要原因。萬軍向毒眸指出，今年批片市場上有很多批片乾脆採取了「放棄式」宣發模式，沒有太多宣發動作，甚至連上映都「不聲不響」，進而導致大量本有機會取得還不錯成績的影片，最終被埋沒。
有從業者分析，這可能是因為相關方買的時候過於激進，但等到真正發行時卻對市場、片子沒信心，不願意再投入更多的成本以增大風險。畢竟受中國買家的瘋狂影響，批片生意早就不是一筆小買賣了：2010年創世星買斷收獲2億元票房的《敢死隊》只花了50萬美金，但到了2012年樂視購買《敢死隊2》版權時，價格就已經翻升至800萬美金。
《敢死隊2》
而到了今天，就連800萬美金都成為「奢望」。從兩三年前開始，「一口價」買斷的形式已十分少見，更多海外片方採取的都是「保底價+票房分成」的方式。先由中方支付一個相對較低的保底費用（往往在百萬美元以上），當票房超過某一數額後，超出部分再按照七三或者其他中國占多數的比例與外方進行分成。
「去年批片大熱後，印度等地的保底價格都上漲了40%到100%，不少歐洲公司的要價甚至攀升了三四倍，另外一些國家分成所要的比例也在不斷變高。」有多位批片從業者向毒眸感慨，有的頭部項目算上宣發費用，票房過億才能夠勉強回本。
受眾越發成熟、競爭壓力變大、利潤空間壓縮，種種變化使得一些資深從業者開始重新審慎批片這門生意。據多位業內人士估算，目前頭部批片的票房達到2-3億是一個較為合理的區間，所以他們們並不因為今年批片票房驟降而感到悲觀，反倒相信這才是市場趨於理性、合理的狀態。
卓然影業CEO張進告訴毒眸，今年由其協助發行的《奇跡男孩》上映一周後，更多的跟進動作是放在了核心群體的回防上，而沒有選擇加大投入去擴充受眾群體。「我們當初對影片票房的預估就是1.5億-2億。觀眾根據自己的需求會形成更理性的選擇，因為話題和熱度就一定會去看的情況會越來越少，想要做爆款批片也越來越不容易。」
《奇跡男孩》
因此比起靠錢砸市場、賭爆款，對於市場的了解和運作的精準化，或許才是未來批片玩家的核心競爭力。創世星發行副總經理何巍向毒眸表示：「這兩年進口片市場有一個趨勢，很多在北美票房一般的電影，在國內口碑、票房卻很好。隨著觀眾文化結構和認知差異越來越大，這種族群化和興趣化的發展趨勢會更加明顯，每個地區的觀眾都會有其獨有的選擇和偏好。」
在接連參與推廣了《看不見的客人》《至愛梵谷》等批片後，合瑞方面也更加意識到「精細化」的重要性，田祺指出：「批片的情況很複雜，我們在選片的時候一般不會考慮所謂整體性和全面性，不會要求影片像好萊塢大片一樣，方方面面都能夠做得好。如果某部批片有鮮明的特點，那很容易收獲它的第一波受眾。」
《至愛梵谷》
但也正因為合適於批片的切入點往往較小，從業者們普遍相信，批片更多只能作為「補充」或是「驚喜」而存在，想要簡單復制《摔跤吧！爸爸》式的奇跡，甚至將批片生意規模化、做成公司的主要營收來源並不現實。
而對於這部分玩家來說，通過投資、合拍片等形式，切入海外影片的全球分帳，將收益階段前置，已經是目前重要的發力方向。
創世星近年來除了繼續購入新類型的印度批片版權，還參與了多部印度新片的投資，並且正在積極籌備拍攝《地球上的星星》《阿辛哥的奇妙之旅》等印度著名電影人參與的國產片或合拍影片；而接連參與了《愛樂之城》《奇跡男孩》等批片發行工作的卓然，亦表示會更多去摸索合拍片，並將動畫電影和主流國產片作為公司未來的核心業務。
「批片肯定還會做，但是只能做小而精、做特質化，不要指望隨便就能做出《摔跤吧！爸爸》這樣的爆款。」張進表示，未來批片更多的作用，是幫助公司做類型化的嘗試、了解市場的變化。「我們不會去賭這一塊市場，在批片項目上盲目增加成本。」
專注在 兩性、愛情等領域