2400年前，愛琴海邊的古希臘人將戲劇帶入了人們的生活，從此，城市與戲劇結緣。擁有4500年城市文明史的成都，與古希臘一樣流淌著藝文之脈，同樣，也是戲劇的故鄉。
▲ 2018年7月2日，土耳其布爾杜爾省，凱比瑞古城里一處2000年前的小劇場古跡的下沉舞台的地面使用大理石拼成了古希臘神話中蛇發女妖美杜莎的馬賽克地磚。該劇場占地540平方米，可容納3600人，美杜莎地磚也屬土耳其國內最大。圖源@視覺中國
早在唐代坊間便流傳著「蜀戲冠天下」的說法，清代乾隆時期，在本地車燈戲基礎上，各地聲腔融匯，形成了獨具方言魅力的 「川劇」。而後，在這片溫熱包容的土地，上演著「唐三千，宋八百，數不完的三列國」故事。
如今，這座獨具地方特色與時尚魅力的城市正行走在世界文化名城的建設之列。包裹在內的，是成都的文化歷史與城市文明所凝聚的萬千氣象。其中，自然也流淌著沉淀於古蜀文脈中的戲劇基因。
成都的秋天，深情訴說多元之魅。成都創意設計周與國際時尚周接踵啟幕落幕，這座城又迎來了文化的回歸。11月16日，「首屆天府戲劇節論壇」在散發著活力與生機的城南舉行。
開幕現場，《成都戲劇演出市場報告（2017.10-2018.09）》（後簡稱市場報告）新鮮出爐，從市場發展概況、用戶消費特徵、城市特色和未來趨勢等維度對成都過去一年的戲劇市場做了一次全面梳理。
▲首屆天府戲劇節論壇現場 圖源@天府戲劇節
這份乾貨滿滿的成績單顯示，近年來成都戲劇市場發展迅速，戲劇類演出場次高速增長，2018年較上一年增速達74%，票房收入超5600萬，僅次於北京、上海、杭州，成為了妥妥的「中國戲劇第四城」。
在阿里大數據分析之下，成都的戲劇粉也紛紛「現出原形」：他們遊走於文藝與煙火人間之中，生活上熱愛美食、數位和時尚；電影上傾情於文藝、劇情和戰爭片；音樂上則寵愛民謠、爵士和古典音樂。（可以說很成都了）
▲2007年4月27日，大型原創音樂劇《金沙》在上海東方藝術中心歌劇廳上演。圖源@視覺中國
關於成都戲劇市場，早在兩年前NT Live落地成都時便可見一斑。NT Live，全稱 「英國國家劇院現場」（National Theatre Live），是英國國家劇院2009年啟動的開創性項目。
NT Live希望向全球影院呈現當今世界舞台上的優質戲劇現場。直到2016年，它與成都結緣。經典喜劇《弗蘭肯斯坦》放映試水成功之後，首秀「卷福」版《哈姆雷特》又俘獲了戲劇粉的芳心，當天，峨影1958電影城的巴可巨幕廳300多座爆滿。
▲《哈姆雷特》劇照 圖源@NT Live
前不久，百老匯原版劇目《吉屋出租》來到了成都，為24屆「蓉城之秋」掀起了戲劇的浪潮。那一晚，承載著成都人記憶的錦城藝術宮里塞滿了「用白晝，用日落，用午夜，用咖啡」消磨著時光的鐵桿劇迷。（點擊查看YOU成都往期文章《如何計算一年的時間？用白晝，用日落，用午夜，用咖啡》）
▲《吉屋出租》圖源@Joan Marcus,官網
如此活躍的市場力，不禁讓人猜測戲劇市場的購買力到底來自何處？而剛剛出爐的市場報告無疑帶來了答案：
戲劇粉們的學歷普遍偏高，91%為本科及以上學歷，20%為碩士博士學歷，學霸、精英白領幾乎承包了整個戲劇圈。
▲《巴黎聖母院》劇照 圖源@視覺中國
更為有意思的是，在這份成績單中，成都女性「亮」了：
她們在成都戲劇演出市場上占據著絕對的主導地位，占比達71%，是男性觀眾的2倍多，這樣的成績即使放眼全國，也以超出平均水平近10個百分點的「高分」榮登榜首。
成都的首屆天府戲劇節，是傳承與創新的時代表達，一場別開生面的論壇上，來自全國各地的戲劇人共聚一堂，以西南戲劇為關鍵詞，展開了分享與討論。這里正在發生的，是經驗與智慧的匯聚，是歷時與共時的對話，是專業維度與多元影響的碰撞。
要論成都與當代話劇的關係，還得追溯到中國現代話劇的開端《黑奴籲天錄》（根據斯托夫人小說《湯姆叔叔的小屋》改編），而它的創作人正是曾經生活在成都小通巷的曾孝谷。
▲《黑奴籲天錄》劇照
1906年，曾孝谷考取官費留日，出於對「文明戲」的好奇和熱愛，曾孝谷與摯友李岸（李叔同）共同創立了春柳社，而後，才有了這部令當時在日留學的周樹人與周作人兩兄弟都圍觀的開山之作。
這是成都為現代戲劇史書寫下的光輝，然而，在多元文化層出不窮的當下，本地戲劇又應該如何找到發展的長足動力呢？
▲首屆天府戲劇節論壇現場 圖源@天府戲劇節
有著豐富小劇場經營經驗的戲劇人傅維伯帶來他的分享，在他看來，成都有著得天獨厚的文化生態，而人才培養則是文化建設的基礎。
談到創作與市場的關係時，這位曾為人藝小劇場、東方先鋒劇場立下汗馬功勞的幕後人員有幾分老藝術家的執著和念想，他說：「觀眾與作品之間的共鳴就是市場。」
專注於兒童戲劇研究的趙寒冰則抓住了本土戲劇中的獨特性表達，她認為「戲劇與城市有著密切的關係，作為一種藝術，戲劇能做到與世界的對話」，同時，亦可成為「獨具個性的城市文化標誌」。
▲ 分別為音樂劇《貓》、《歌劇魅影》，2008年2月19日，音樂劇《貓》劇組人員在成都觀摩學習川劇吐火。 圖源@視覺中國
上海的民營院團便是這樣的一個存在。在與成都一樣有著市民文化的上海，民營院團們正在以創排的舞台作品來獲得話語權。
跟隨著分享人張餘先生的思緒，我們來到了上海生機勃勃的文創園區、商務樓宇，在休閒假日里的老廠房、酒店、遊輪里尋找「非劇院」的新型演藝空間。
▲ 圖源@天府戲劇節
開心麻花的負責人李燕則從麻花落地成都所經歷的寒冬與盛景中分析了西南戲劇市場的困境與突破，在她看來，打造「成都造」戲劇IP無疑將為擊破行業痛點帶來希望。
成都，一座浸潤在古蜀文化與現代文明之中的藝術之都，在戲劇發展上也具有得天獨厚的土壤。《宋代地理志》曾記載成都「好音樂，少愁苦」，早在唐、五代時，成都便擁有全國一流的戲劇舞台布景，當代大型原創劇作《金沙》更是帶領著天府文化走向了世界的舞台。
▲百老匯劇院
然而，戲劇的未來無疑需要更多的城市空間。研究世界劇場的區域熱力圖，我們會發現，無論在倫敦西區還是百老匯，都有一大波的新型劇場群落正在形成，那些被稱之為「外百老匯」和「外外百老匯」的劇院為戲劇創作與交流給予了場域。
同樣的情況也發生在成都。在這里，世外桃源大劇院、ICON·雲端天府音樂廳、西嬋國際劇場等高端藝術廳的誕生為城市戲劇的發展提供了場所，而東郊記憶、黑螺藝術空間、正火藝術中心與峨影1958等新型藝術空間如雨後春筍般冒出，為老牌劇場釋放壓力。
▲ICON·雲端 天府音樂廳 圖源@ICON·雲端 天府音樂廳
多元演繹方式的跌出與融合則為這座城市的戲劇文化帶來了更多的可能性，例如「NT Live」便逐漸發展成了全新的「New Live」（新現場）：不再把片源限定在英國國家劇院，在經典話劇之外增設音樂劇、舞蹈、歌劇等高品質高清影像作品，也發起戲劇活動體驗。
當然，溫潤的土壤中，原創的生命力也一觸即發：四川大學、四川音樂學院等高校為戲劇劇目的創作奠定了人才基礎；《讓子彈亂飛》、《熊貓尋寶》、《蘇東坡》及川話版《茶館》等本土原創話劇的上演更是為這座城市的戲劇市場注入了活力。
▲《羅密歐與朱麗葉》劇照 圖源@視覺中國
城市，因戲劇而精彩。當一座城市的生活融入最為真切的戲劇體驗時，它所刻畫的將不僅僅是充滿戲劇性的故事，而是流淌在城市文明中的基因和脈絡。
曾經，我們聽過一些關於戲劇之城的故事：
▲成都東郊記憶 @視覺中國
法國南部的小城阿維尼翁是戲劇的天堂，每年7月，這座城市都將在她的角落播下戲劇的種子，遊人隨意行走在街頭都將與之相遇。
同樣的狂歡也出現在德國的柏林與英國的愛丁堡，在這里能看到來自世界各地的光怪陸離的演出，戲劇發生在城市的每一個角落。
▲ 圖源@視覺中國
這，正是戲劇節的魅力。
今年秋天，成都終於也迎來了自己的戲劇節。據悉，首屆天府戲劇節從今年10月正式啟動，將持續到明年5月。
這場戲劇文化的盛典，匯集了包括來自國際、國內、四川省民族地區、成都國有和民營藝術院團的30餘部戲劇作品90場演出，涵蓋了傳統戲曲、話劇歌劇、舞蹈芭蕾、親子劇等多個演出類型。
▲圖源@圖源視覺中國
同時，為紀念老舍先生誕辰120周年，《茶館》四川話版本將在全國七城巡演。李健、樸樹、林宥嘉等藝人巡演，《盜墓筆記》、孟京輝等優質項目也將落地成都。
在這里，你將遇見戲劇，遇見生活，遇見愛丁堡，遇見百老匯，遇見倫敦西區，也遇見成都。
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