在娛樂圈，不管是人還是作品，最渴望也最不可或缺的，就是關注度。因為這就是個服務眼球、生產談資的行業，是個得流量者得天下，黑紅的存在感也好過沒有存在感的行業。
然而在這個「無關注毋寧死」的行業，在這個連黑料運用好了都是正經資源的行業，有一個環節，卻是越低調越好的。而有趣的是，絕大多數業內人並沒有意識到「低調」對這個環節的重要性。今天就來分析一下這個「尚未被知曉」的個別。
激發我這篇文章靈感的，是前兩天騰訊的V視界大會。話說把騰訊視頻的年終總結和明年展望看下來，最大的感受就是：好想去敲醒這些用「大數據思維」搞娛樂圈的工程師們。。。
一個他們沒有get到的事實就是，雖然如今娛樂行業的資金量和影響力都十分駭人，但是本質上，這仍然是個人情>商業，作坊式經營的行業，而相信我，任何一個人情說話的行業，都不太適合以「常理」待之，以「數據」量之。
他們可能到現在還沒有搞明白，明明《延禧攻略》證明了觀眾依然熱愛大女主、觀眾一如既往的迷戀宮鬥、觀眾仍舊對這種「一個女人的史詩」欲罷不能。
明明《如懿傳》在投資、主演陣容、拍前關注度方面都比《延禧攻略》甚至前作《甄嬛傳》更上層樓，最終為什麼還會一敗塗地？（建議去看下V視界大會，騰訊對《如懿傳》的評價十分糾結有趣）
因為有些東西，是冰冷的大數據無論如何也預測不到的，比如「貓膩」，也比如「人情」。沒錯，問題正是出在了這個他們當做好事兒來看的——「拍前關注度」上。
「開拍」這個環節，也正是我開篇所說的，那個「個別」。娛樂圈有一個被無數次驗證卻依然沒有引起圈內足夠重視的悲情定律，那就是：在拍攝前就被過度關注的作品，最後通常不會有什麼好下場。
而一切悲劇背後的動因其實就三個字：「關係戶」。畢竟這三個字，在任何行業，都是讓人瑟瑟發抖的存在。因為一個需要通過「關係」而非實力進入團隊的人，一定是一個「扶不起的阿鬥」，這世界上最可怕的，不是加班，而是抱著阿鬥加班。
具體到娛樂行業，一個劇組中的關係戶，大抵就是一些既不合適角色，更沒有可以彌補這種不合適的出眾演技的配角們。
是的，人們總是天然的認為絕對主演才是關係戶，而真實情況是，不管是哪個行業的老板，終究還是需要人給他「出活」的。所以關係戶出沒得最多的位置，往往就是那些成了可以分功勞，敗了還不需要擔責任的崗位上。對一個劇組而言，三番及以下，皆是這樣的好崗位，以男二女二，為尊。
而一個劇組開拍前收到的關注度越高，被各大公司想法設法塞進來的阿鬥們也就越多，一些「年度大戲」更是誇張到了一番以下人人皆是關係戶的地步，所以，任你導演主演是怎樣的王者，也帶不動這滿劇組的青銅的。
更可怕的是，恰恰也是這些實力不行但是關係很硬的青銅們，有能力要求改戲加戲。於是一個好端端的劇本，就這樣被他們你加三言，我改兩語的，搞成了一灘稀屎。
不信，你回過頭看看《如懿傳》以及更早的《羋月傳》這兩部同為《甄嬛傳》「續集」的電視劇演員陣容，說句難聽的話，除了主演孫儷和周迅，其他露臉比較多的配角，都很像關係戶。
為什麼？因為《甄嬛傳》現象級大爆，高度和國民度直抵《還珠格格》，這兩部作品從開拍之初，就以「劇王」之姿讓各大經紀公司趨之若鶩，其中的大小角色被大家你塞一個我搶一雙，最終的結果就是：
有人老珠黃還要演「新寵」；有人長相普普還得按頭你承認她是戰國第一美人；有人操持著一口台灣腔還要演帝王；有人沒有初戀顏卻非要撐「國民初戀」人設。再加上滿屏亂飛的假體&玻尿酸，端的是群魔亂舞，端的是駭人聽聞。
所以，真不怪鄭曉龍，也不怨汪俊，這樣一手爛牌，真的是任哪個導演也沒法打。這就是為什麼對一個劇組而言，不是「出名要趁早」，恰恰是「出名怕趁早」。火早了，手里這把牌就要亂套。
就比如讓大寒寒我牽腸掛肚的《陳情令》。當它的兩位主演還分別是十八線男團的鑲邊主唱和過氣綜藝的鑲邊主持的時候，一切都是那麼低調，一切也都是那麼恰好。
然而隨著他們一個憑借神仙路透出圈，一個憑借《創造101》被pick，這個前期「還原原著，我們是認真的」劇組，陡然間，妖風四起。
兩位男主的意外出圈，讓這個戲從「遠在深山無人問」變成了「一舉成名天下知」。劇組里本來沒什麼想法只想趕緊湊合拍完投奔下個劇組的某些人，心思一下就活絡了。
雖說戲已經拍攝了大半，中途塞人是來不及了，但是給我的人加戲改戲什麼的，還是so easy的，於是就有了那一波魔改，本不存在的大女主，冉冉升起。
好在，這個事兒，漏了。強悍的書粉劇粉死磕了官博22萬條評論，並幾次把「魔改風波」推上熱搜，最終倒逼著劇組刪除了絕大多數的「大女主」劇情。
不過一顆老鼠屎，就險得毀了一個從選角、到布景、到劇情到配樂統統優秀到爆棚的劇，更不用說那些摻了滿滿一鍋老鼠屎的「年度大戲」了（《陳情令》從路透來看，書中的大小場景和主線劇情一個不落的全還原了，連配樂都是林海老師這種級別，這在IP改編屆是極其罕見的）。
更何況，並不是所有劇組都擁有像《陳情令》這般強悍的書粉劇粉和緊盯網路動向的投資人。絕大多數劇組，塞人了就是塞人了，加戲了就是加戲了，胡改了就是胡改了，一來不會讓你知道，二來不會在意你知道。
這同樣也是為什麼，超級IP的改編結果往往都很驚悚，一些小眾IP或者非IP作品卻常常低調出奇跡，因為前者各個都身負「唐僧肉」屬性，宛如一張張引妖招魔的「招魔幡」。旗幡一立，魑魅魍魎爭相來投。
這同樣是「流量小生」、「流量小花」的電視劇最終效果都比較憂傷的原因之一，因為他們自帶的流量和熱度，某種意義上，比超級IP的味道，還要更加可口、香甜。
因為他們的血，有著更加花樣繁多的「吸吮方式」，對於關係戶們而言，參演流量主演的電視劇，除了能蹭到劇本身的熱度，還進可拉踩，退可炒cp、劇廢了更是可以甩鍋+碰瓷。最後全身而退，深藏功與名。
所以給流量小生/小花當男二/女二，是這圈中每一個「因為不紅所以低調」的二三線們夢寐以求的終極樂透，不二的上位法門。
此外，未拍先火，還是「續集魔咒」的罪魁禍首。話說一部電視劇為什麼會有續集？那一定是因為第一部管是大火還是小火的燒起來了，而這把火，既照亮了續集的前路，也照亮了魑魅魍魎們「蹭熱度」的旅途。
所以， 「I am watching you」是所有拍攝期劇組的終極噩夢。一部戲太早被盯上，不管是被廣電爸爸盯上，還是被想紅想瘋了的藝人們盯上，最終就是要麼夭折，要麼發育不良。
所以奉勸各大影視公司，如果可能，在拍攝期，最好還是「悄悄的進村，打槍的不要」。
別說拍攝期，交付成片之前，就絕不能有一刻「掉以輕心」，因為你永遠不知道，關係戶們能在拍攝、配音、剪輯等等環節作出多少花樣的妖。之前做過一個作妖案例總結，歡迎參閱：只手遮天還是任人宰割？談談明星對戲的話語權
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