導讀：《悍城》的持續發酵，並不令人意外。一系列的創新背後，實則是發展到今天的網劇行業早已撕開的切口。年輕團隊、美劇模式、行業定調……與行業共同成長的愛奇藝顯然分取著更大的發展驅動力。
文 | 木水
近年來，幾乎每一部網劇上線，都要帶上一句「對標美劇」的slogan。但口號多大，水分可能也有多大。尤其在動作懸疑題材的劇作上，要麼「假深刻」，聚焦於懸疑過程中的詭譎；要麼「空打架」，一言不合就拙劣格鬥，敘事邏輯漏洞百出。
看《悍城》就能感受到它的獨特之處，沒有生硬照搬美劇質地中諸如色調等外在的視聽肌理，在「畫風」上實則混搭，既有港片的氣質，又有東南亞文化環境的養分，還有內地演員為主的本土化配置……在這樣的背景下，它似乎觸摸到了所謂國劇向「美劇模式」學習的真正底色。
不僅學皮相，更要造骨血，再談網劇的「美劇模式」
美劇的特徵在於，單一故事類型能做到極致化。個中的一個關鍵字就是「猛」：《悍城》在情節設定上，架構起警察、官商、醫生、律師等人物群像，整個故事由虛入實；動作設計上，它也拳拳到肉，不用冗餘且複雜的花招奪眼球，好萊塢動作戲的實用主義精神也顯露無疑。
當然，徒有架勢並不夠，決定成色本質的還要落在細節之中。例如，劇中出現的蘭庫帕海上監獄全部是由實景搭設而成，僅放風場就達5000多平米，制景非常宏大。囚室的布置，監獄的格局都有其用意，包括門鎖和門禁等設計，也隨著劇情一步步被揭示，為「越獄」埋下伏筆。
回歸故事本質，這是愛奇藝此前倡導網劇生產製作的「美劇模式」邁出的實質性一步。
內容品質提升的背後還需要整個模式的移植和支持。作為優質網生內容的供應平台，愛奇藝對「美劇模式」也有自己的理解，即通過「季播+周播」的播出形式、縮短單集時長、提高單集製作成本、回歸好故事本事等方式，在品質、播出方式以及盈利模式上都助推了國內網劇的產業升級。
實際上，這些年愛奇藝在國內落地的一系列內容探索，對「美劇模式」的本土化移植和運用已然頗為嫻熟。從靈奇探案劇《河神》、社會派推理劇《無證之罪》到《悍城》等，這些劇以高品質和多元內容深受廣大用戶喜愛，從用戶角度出發，對標美劇不斷推陳出新，將多元、創新、刺激但卻能找到情感共鳴的內容傳遞給受眾，以更完備系統的模式為優質內容創作提供支持。
只有這樣，我們才能厘清在一眾「對標美劇」的劇集中，誰是神佛，誰是鬼魅。
從年輕班底到長線格局，孵化人才遠比生產一部劇重要
兩年前，愛奇藝創始人、CEO龔宇博士曾說：「這是網路劇‘黃金時代’的起點。」目前網路劇產業所經歷的，與此前電影、電視產業初期並無不同——技術的變革推動資本和人才湧入，隨即將迎來大量新人嶄露頭角、優質內容集中爆發的行業黃金時期。
兩年過去，成果顯見。作為「海豚計劃」的首部作品，《悍城》是愛奇藝新分帳模式的第一位受益者，也是這個「黃金時代」的階段性勝利。愛奇藝副總裁、自制劇開發中心總經理戴瑩說，「目前《悍城》的成績都在我的預想之內。因為它整體的品相非常好，同時也做了一個懸疑類型上的創新。」
自去年6月愛奇藝首次發布「海豚計劃」，提出了以招標+保底+發行分成的形式開始，整個平台便向外界傳遞了一種新的態度：願意與合作夥伴共擔風險、共享收益。在所有的合作夥伴中也能明顯看到愛奇藝對年輕團隊的巨大支持。比如《悍城》是耐飛影視Nicepartner人才聯盟的首部作品，但愛奇藝保證了創作足夠的空間和自由。
為什麼能夠「毫無戒心」地選擇與年輕人創作班底合作？
隨著資金的湧入，網路劇單集500萬元的投入越來越不少見。但戴瑩表示，「最缺的是創作人才，需要創作者靜下心來認真創作。現在主流年輕用戶的審美和視野非常開闊，因此緊抓主流用戶群體的喜好，不斷傳遞新的內容、高品質的內容非常重要。」
在這樣的認知下，愛奇藝網劇製作都十足的「年輕化」，《心理罪》《最好的我們》《河神》《無證之罪》等精品網劇都是平台和年輕團隊合作的結果。敢創新和投入新的團隊，成為愛奇藝在人才建設上一個重要的標誌。
行業的風口，一個選擇往往決定了一個平台是「順勢而上」，還是「錯失良機」。最關鍵的是，不能短淺，愛奇藝也清晰地認識到真正的寶藏是什麼。愛奇藝首席內容官王曉暉指出，「製作精良可以向好萊塢學習先進的技術，時間達到了就一定會提高，而藝術精湛和思想精深靠的是創意，因此需要大力注重對新人的培養。」
除此之外，愛奇藝已相繼推出「雲騰計劃」「蒼穹計劃」「海豚計劃」「幼虎計劃」「天鵝計劃」等平台戰略舉措，大力扶持年輕人在網路文學、動漫、網劇、制片、表演五大方面的原創力提升。
如果說生產一部劇是做「一竿子買賣」，那麼培養人才完全是在打造「百年老店」。
合作背後透露出的是平台格局，是面對行業迅速發展浪潮下，該迎浪而上還是轉身逃跑，一個響亮的回答。當然，歷史有過答案，因為只有對創作人才的尊重和鼓勵，才是在這個市場和行業的立身之本。
平台戰略布局，行業全新定調，愛奇藝創造的是共同成長的機會
在前幾日烏鎮世界互聯網大會上，愛奇藝首席內容官王曉暉就「網路文化與創新創業」議題發表「面對拐點新作為」的主題演講。提到愛奇藝將在內容創新、技術創新、平台使命與責任三方面有所作為，在保持領先地位的同時引領行業生態健康發展。
愛奇藝首席內容官 王曉暉
對於整個網劇行業來說，至少有兩點值得關注：一是創新，一是引領。
如果具體的舉措能夠不斷從別人學來，那麼一家平台的精神理念和戰略布局便是其核心。近年來，愛奇藝推出「短劇集」「豎屏微網劇」「類型劇場」等重要內容戰略舉措，並持續探索研發創新的排播模式，著力提升的是用戶的觀劇體驗。通過創新實驗等方式，不斷探索研發更多新領域引領行業發展。
在《悍城》熱播之前，國內已經掀起了懸疑題材熱潮，也帶出了同質化、內容單一的問題。如何守住陣營並持續發展，成為整個網劇製作行業研究的問題。曾經市場走過彎路，一提品質劇，大家會認為沒有流量，一提流量劇，大家又會為其品質擔憂。
作為網劇生產和播出的絕對頭部平台，愛奇藝的眼界不止鞏固自身在市場上的影響力，更聚焦在如何為行業和社會帶來更多價值。在平台開放生態布局上，愛奇藝一直希望能與合作夥伴一起，通過創新引領娛樂潮流，堅守健康向上、符合時代精神的創作理念，通過長線、戰略的合作打造共贏的生態體系。
共同成長，幾乎是愛奇藝八年多來的一個關鍵詞。一方面，行業的迅速變化給愛奇藝提供了巨大的機會；另一方面，愛奇藝也通過自身的姿態給行業和社會帶來新鮮的血液，無論是內容上為行業塑造新標準，還是人才上為更多創作者提供機會，促進持續良性發展，它們都乘著諾亞方舟在網劇的黃金時代漸行漸遠。
專注在 兩性、愛情等領域