劉全和、劉全利的經典作品《照鏡子》久演不衰
幽默滑稽「雙子星」
創造「小醜不醜」的藝術
——訪幽默滑稽表演藝術家
劉全和、劉全利
文|圖 中國藝術報記者 何瑞涓
紅鼻頭,大頭鞋,穿著花哨的衣服搞怪,說起小醜,這樣的形象就浮現眼前。文藝界有對著名的「雙子星」——幽默滑稽表演藝術家劉全和、劉全利,創造了獨具雙胞胎特色的表演風格,打破「小醜」給觀眾留下的刻板印象,他們穿著看似日常的服裝上台,以別出心裁的構思、細膩傳神的表演與默契十足的表達,融合多元藝術表達於一體,將滑稽變為一門高品位的幽默藝術,告訴人們:小醜不醜!
最近,作為中國雜技金菊獎全國滑稽比賽系列活動的重要組成部分,「哥倆樂翻天」劉全和、劉全利幽默滑稽專場在河南大學舉行,現場反響熱烈,笑動開封古城。演出結束後,兩人接受了中國藝術報記者的專訪,回憶48年演藝人生路,暢談滑稽表演與創作。
幽默的天性與生俱來,劉全和、劉全利與滑稽的結緣也水到渠成。1970年,憑借跟父親學過的一點武術功底和天生的「演員相兒」,12歲的劉全和、劉全利雙雙入選中國解放軍鐵道兵文工團。上了兩年舞蹈課,團里考慮到有些魔術需要雙胞胎來完成,將他們調入雜技魔術隊,練雜技格外辛苦,哥倆心里發怵,團里老師逗他們說:「你們好好練,練不好就送你們復員回家。」哥倆一想,家里兄弟姐妹六個人,全靠父親一人賺錢供養,很是辛苦,而且當兵是一種榮耀,怎麼能被淘汰送回去呢?於是起早貪黑刻苦訓練,有時候凌晨三點就奔訓練場去了,很快他們就從「落後生」成為隊里掌握雜技技巧最多、基本功最好的演員,他們的雜技節目《雙杠椅子頂》《鑽圈》等也獲得了全國文藝調演優秀表演獎、全軍文藝匯演二等獎等諸多獎項。
在練雜技過程中,兩人有意在節目中加入滑稽表演,有一次為波蘭考察團表演時,波蘭一位藝術總監驚嘆:「這哥倆不就是中國的卓別林嗎?」兩人受到啟發,開始鑽研卓別林的影片和資料,覺得這個路子適合自己,於是往幽默滑稽方向發展,以模仿卓別林為主,加入中國傳統滑稽、雜技技巧,大受觀眾歡迎,走到哪里都掌聲雷動。不久到香港演出,香港觀眾卻反響平平,兩人虛心請教,這到底是為什麼?有人一針見血說,你們不能只模仿別人,表演要有自己的特色。哥倆如醍醐灌頂,轉而開始琢磨原創節目,仔細一想,雙胞胎本身不就是優勢嗎?你像我,我像你,如同照鏡子一般,又彼此默契,不如就排一個節目《照鏡子》。節目中「管家」惟妙惟肖地模仿鏡中的「主人」,詼諧幽默,立即得到觀眾認可和市場歡迎。後來《照鏡子》被文化部選派參加義大利第九屆世界滑稽比賽,一舉拿下全場唯一一個「金小醜」獎,也是滑稽界的「奧斯卡」。迄今為止,兩人也是憑借滑稽表演拿下「金小醜」獎的唯一一對中國演員。從此,兩人更加堅定地走上了滑稽表演之路,創作了《櫥窗模特》《攝影愛好者》《蜜蜂的報復》《指揮家與鋼琴家》《兄弟拍電影》《誰是主角》《小鳥與蜜蜂》《同桌的你》《父親的夢》等作品,獲國內國外大獎無數,創造了獨具特色、無法復制的「雙胞胎幽默滑稽藝術」。
劉全和、劉全利演出《照鏡子》
「滑稽可以分為街頭滑稽和舞台滑稽,那種扮小醜吹氣球,給商場活動暖場子的,只是徒具滑稽的‘形式’,並不是‘作品’。」劉全和、劉全利對滑稽藝術有著自己的深刻見解。中國傳統滑稽多是以扮醜逗人笑,表演扔球、搶椅子等,後來很多節目模仿西方,流於膚淺。劉全和、劉全利認為,滑稽應該與時俱進,人們的審美品位已經提高,過去的滑稽已經不能滿足觀眾欣賞需要,「滑稽不僅僅是戲謔玩鬧,為了搞笑而搞笑,低級笑話也能讓人笑,那只是搞笑的表層,滑稽是幽默,是智慧的結晶,通過細膩的表演傳遞思想與情感,讓觀眾有精神的愉悅和共鳴,引人深思與回味」。他們的每部作品都充滿奇思妙想,在輕鬆幽默的劇情中,或對社會現象進行反思,或反映人生道路上的溫情與哲思。比如《蜜蜂的報復》諷刺破壞公園花草的不文明行為;《父親的夢》講述父子情深,演繹從兒子呱呱墜地到上學頑童,再到長大成為小提琴家,攜妻挈子歸家,將父親的辛勞付出展現得淋漓盡致,真情在舞台上流淌。
劉全和、劉全利演出《父親的夢》
從鐵道兵文工團轉到中國廣播藝術團,為哥倆滑稽藝術的發展打開更寬闊的天地。劉全和、劉全利說,團里星光熠熠,侯寶林、劉寶瑞、馬季、唐傑忠、薑昆、陳佩斯、馮鞏等都是德藝雙馨的大藝術家,和他們在一起,進一步打開了視野與格局。團里每年要求必須出一個新節目,也逼著他們不斷地向周圍人學習,不斷創新創作。「我們琢磨著,別的姊妹藝術都可以借鑒滑稽表演,滑稽為什麼不能借鑒其他姊妹藝術呢?」劉全利說,「小醜」其實是最全面的演員,滑稽是綜合藝術,它不用語言、用肢體傳遞快樂,音樂、戲劇、舞蹈、曲藝、影視、攝影等多種元素都可融入,在不斷的跨界摸索中,他們的滑稽也做到了從技術到藝術的新的飛躍,兩人也都練就了一身本領。比如《兄弟拍電影》融入拍電影的元素,《攝影愛好者》和攝影相關,《指揮家與鋼琴家》和音樂相關,等等。《指揮家與鋼琴家》中用到《黃河大合唱》,兩人一邊開著車都在一遍一遍聽這首曲子,耳朵都磨出了繭子,就為了挑選出和滑稽表演動作相配合能產生最佳「笑果」的片段。
劉全和、劉全利演出《指揮家與鋼琴家》
「我們的創作都是來自生活,平時就很留心觀察身邊的人和事,也特別喜歡跟人聊天,沒準兒聽到哪句話一下子就找到了靈感。」哥倆說道,藝術最關鍵的是用心,要觀察生活中的一切,跟上時代發展,不放過任何一個學習機會。比如《街景趣事》中,街頭銅人雕塑下,一位少年隨地吐口香糖、吐痰、扔垃圾,不愛護公物,銅人巧妙「整治」少年,靈感即來自於在巴黎街頭看到一尊雕塑,再結合日常生活中街頭常見的不文明行為,將生活現象信手拈來,由此創作而成。其中銅人用少年的口香糖以其人之道,還治其人之身,將少年變作「提線木偶」撿起遍地垃圾,也來源於他們去戛納電影節期間在公園里看到一位男子站在桌子上提線木偶表演,兩人眼前一亮,覺得可以用到節目中去,後來特意到泉州拜望提線木偶非遺傳承人,學習提線木偶技巧,將虛擬化無實物表演運用到節目中,令人爆笑深思。
劉全和、劉全利演出《街景趣事》
好的節目經久不衰,《照鏡子》《櫥窗模特》等節目20餘年後再看依舊常看常新。劉全和、劉全利也在不斷對節目做出改進,一些節目主動淘汰掉,一些節目中加入時代新元素,精益求精。比如《照鏡子》中,加入了對鏡互跳「騎馬舞」動作,貼合現在年輕人的潮流;《攝影愛好者》早先拍照用膠卷,配的聲音是膠卷轉動的聲音,現在已經數位時代,拍照配音就改成了快門咔嚓聲。其節目的立意、劇情超越了時空局限,越來越走向經典化。
劉全和、劉全利演出《同桌的你》
演出48載,劉全和、劉全利做過兩次幽默滑稽專場巡回演出,2009年「快樂人生」專場演出社會反響熱烈,從去年開始「哥倆樂翻天」再次火爆上演,其中大多是近年來創作的新節目,從北京、上海、深圳一路演到開封。劉全和、劉全利笑稱,他倆一上台就是「人來瘋」,61歲在台上依舊像小夥子一樣熱情高漲,翻跟頭、桌上倒立用後背畫滑稽小人的方式演繹「同桌的你」,都是耗體力高難度動作。盡管所有節目都熟稔於心,哥倆對待每次演出都像是第一次演出,比如這次開封專場演出前走台合光認真排演三遍,幕後「綠葉」、兩人的弟弟劉全福對舞台燈光、音效、螢幕等也做了精心安排,為開封觀眾呈現視聽最佳的歡樂盛會。
台上令人捧腹,台下有他們在的地方就有歡聲笑語,他們保持著孩子般的赤誠與對生活的好奇心。在人們看不到的地方,他們竭盡全力,默默下著苦功,每天訓練形體,步行5萬步鍛煉體力,時時都在琢磨著「這個節目應該再怎麼打磨」「下一個節目創作什麼」,時刻保持著這樣的緊張感與危機感,並化作動力,不斷創新創作。採訪中,兩人唱起一首歌《小醜》,這首歌像是為他們而作,描述的正是他們的內心:
掌聲在歡呼之中響起,
眼淚已湧在笑容里,
啟幕時歡樂送到你眼前,
落幕時孤獨留給自己,
是多少磨煉和多少眼淚,
才能夠站在這里,
失敗的痛苦成功的鼓勵,
有誰知道這是多少歲月的累積
……
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