不知道有多少人和我一樣,在旅行中,大大小小不同主題的展覽成為行程中最為期待的一部分。我會在出發前查詢目的地的展覽信息,或是有什麼新開的博物館或gallery值得去探訪…
可能是因為自己學習並從事fashion的關係,對於時裝和藝術類的展覽尤為感興趣。而2018已經逐漸接近尾聲,今年走過的路不算少,而今天也想來跟你們分享一下,那些我去過最值得看的展覽~
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Louis Vuitton Objets Nomades
PedderBuilding
Hong Kong
2018.3.24-4.2
去年在一篇寫大牌家具的文章里,就曾經跟你們聊過Louis Vuitton Objets Nomades 的旅行家具系列。之前在米蘭家具展和邁阿密家具展展出時就頗受矚目,Louis Vuitton的家居產品可以說看圖就已經非常種草了。
而今年香港Art Basel期間,Louis Vuitton就在中環的畢打行舉辦了Objets Nomades旅行家居系列的展覽,雖然時間只有短短一周,讓我們剛好有機會可以一睹真容~
其實從12年開始,LV就開始和不同的設計師合作,從他們起家的旅行箱中獲取靈感,推出具有「遊牧」功能或元素的家具系列。
自由的「旅」和安定的「居」概念結合到一起,在13位世界上炙手可熱的設計師手中,碰撞出了不少非常巧妙有趣而工藝精湛的作品。
親見Campana兄弟設計的像鵝卵石一般的 Bomboca Sofa,Patricia Urquiola設計的Swing Chair等展品,見到實物還是會讓人心生驚嘆。樣貌之餘,各種可收納,靈活組合的功能性也很有心思。
值得一提的是,這次Objets Nomades展來到香港,也特別邀請到我個人很是敬佩的室內設計師傅厚民 Andre Fu 加入到家具設計的行列。
據說連這次展覽的空間也是由他來打造的~穿梭的空間里,融入了不少中式的美學情懷,家具陳列在這的環境中,似乎也讓旅行這個主題更加具象。
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Azzedine Alaïa: The Couturier
Design Museum
London
2018.5.10-10.7
今年年中去倫敦的時候,在開始工作前的第一站,就是迫不及待地去看在Design Museum舉辦的Alaïa的回顧展Azzedine Alaïa: The Couturier 。
法國時裝設計大師Azzedine Alaïa著實算是一位傳奇人物了。他生前親自參與了本次展覽的策劃。很可惜的是沒有等到展覽開始,他就於2017年11月在巴黎去世了。也因此讓這次的展覽更加多了一重紀念的意義。
展覽展出了他在1980~2017年間的60多件作品,按照工藝來分為了11個主題。
包括Alaïa標誌性的繃帶裝,雷射切割的皮革等工藝都被一一展示。在這里,可以非常近距離的欣賞時裝,每一款布料、每一條褶皺、甚至每一條省道…完全是精美絕倫令人感動。
展覽幾乎展示了Azzedine Alaïa整個輝煌的事業歷程。對於幫助了解這位低調而在80年代最具代表性的設計師來說,實在是很難得的機會。
Azzedine Alaïa堪稱是「最了解女性線條的人」,在他平時的作品設計中,就能從剪裁廓形感受到這一點。而這次展覽中有不少出自他手的高定作品,則更能感受到他對女性的尊重以及對時裝的熱愛。
聽說完美主義的他,甚至把展覽模特都根據每一件作品重新做了調整,務求表現出最極致完美的女性線條。
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Heavenly Bodies
Fashion and the Catholic Imagination
內容目錄
ToggleThe Metropolitan Museum of Art
New York
2018.5.10-10.8
先後在一個月里來了兩次紐約,也終於趕展覽結束之前打卡了心心念念的Heavenly Bodies 特展。其實,Heavenly Bodies 就是今年 MET GALA 的主題。
而配合這一年一度的時尚盛會,大都會博物館都會舉行相應的主題特展。雖然每年都會找機會來看展,而今年展覽的規模可以說是歷年之最了,超過150件關於天主教主題的絕美服飾,我和小夥伴一路都在對每件作品「wow」。
整個展覽都給人一種神聖的莊重感,每一件展品的陳列可以說是充滿了儀式感。展品更是包括15位梵蒂岡教皇的約40件法衣及配飾。
而受這些天主教文化中獲取靈感設計的華服,那些繁復的花紋、精湛的面料、甚至是模特所佩戴的充滿想像而製作精良的頭飾…
Frida Kahlo: Making Her Self Up
Victoria and Albert Museum
London
2018.6.16-11.18
一直以來都非常喜歡女畫家 Frida Kahlo 藝術風格,而她本人對生命的執著更是令我欣賞。她的作品獨特而強烈,色彩充滿視覺衝擊,更是對時尚圈有著非同尋常的影響,在不少設計師的作品中,都能看到Frida 的影子。
而我最近的墨西哥之旅也特地去參觀了她的故居「Blue House」,在她曾經的家里,看到了左邊這幅畫於1926年她本人第一張自畫像,畫於車禍發生的第二年。
而這幾天回到倫敦,自然沒有錯過這次在V&A舉辦的Frida Kahlo: Making Her Self Up 展覽。右邊這幅自畫像畫於25年後,她父親去世後,帶著黑色頭巾表示哀悼的Frida。
這次的展覽十分難得的一點,就是這不僅是一個畫展,更是活靈活現地展現了一個Frida生活的方方面面~
除了作品之外,還可以見到她的不少私人收藏。從個人信件、傳統服飾到珠寶、化妝品等生活小物,配合自畫像,看到藝術風格產生背後的故事。而這些展品,聽說都是第一次走出她的故土墨西哥,展現在世人面前。
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Gucci x Maurizio Cattelan
The Artist is Present
Yuz Museum
Shanghai
2018.10.11-12.16
展覽的主題圍繞著藝術、時尚、設計領域等都敏感卻又不可回避的話題:復制與挪用。連展覽的名字都是借鑒了2010年Marina Abramovic在紐約舉辦的個展,The Artist is Present。
你在這里可以看到30多位藝術家的作品,分別散布在17個房間內。每個空間都彼此相連,卻又互不相擾。以原創性、創作意圖以及表達方式作為準則,探討復制品對原作的復制以及影響。
和以往大多數展覽不同的是,展簽的擺放位置大都不在作品下方。這似乎也成為了展覽的樂趣之一。於是,大家都紛紛開始猜測展品的創作者,或者TA又是復制了誰的作品…
而展覽也讓大家對這種創作行為以及藝術價值對現今社會的影響產生了一些思考。
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After Nature
UCCA Dune Opening Exhibition
UCCA Dune Art Museum
Beidaihe Aranya
2018.10.13-2019.4.7
助理編輯:Nicole
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在路上|那些旅途中,我眼中的東方之美~
讀者來稿|這一篇,可能有全世界最美的風景!