如果評選香港電影黃金時代的「演技四大天王」，張國榮，周潤發，梁朝偉，梁家輝，相信會無懸念地當選。
可惜比起另外三位老友無不獎項等身，主演了 《阿飛正傳》《東邪西毒》《春光乍泄》《胭脂扣》等經典之作，更貢獻了華語影史top級的不朽之作《霸王別姬》的張國榮，五次金馬影帝提名，八次金像影帝提名，只拿到一次金像影帝，實在是太少太少了！
迄今仍能代表中國電影最高藝術成就的史詩大作《霸王別姬》， 也是唯一獲得國際電影藝術最高成就：戛納金棕櫚獎的華語片。正因如此，同屆戛納影帝的競爭中，因為有的評委不免傾向於平衡心理，令張國榮一票之差惜敗。
接著，《霸王別姬》乘勝追擊，又摘得美國金球獎，也是迄今唯二獲得這一國際影壇次高獎項的華語影片，
卻在奧斯卡外語片獎最終評選時，輸給了一部至今也名不見經傳的西班牙影片《四千金的情人》，但凡看過《四千金》該片的影迷大都清楚，不過是部沒什麼內涵、表演做作誇張、劇情也甚無聊的喜劇片。
此片竟能戰勝《霸王別姬》，也同時戰勝獲得柏林金熊獎的李安導演電影《喜宴》，難道竟是因為「一個逃兵同時和四姊妹發生關係」的歡樂艷遇，如人間天堂般的美好場景，讓那些奧斯卡獎的老男人評委為之艷羨感動麼？
事實的真相，就是陳凱歌自以為穩操勝券，又真以為奧斯卡獎何等公正，居然不屑去公關評委。於是那些中老年白人男性占相當多數的評委們，出於對中國的本能偏見，和不可明喻的猥瑣心態，就寧可選了一部狗血喜劇艷情片。
這更是奧斯卡獎對中國電影一次赤裸裸的羞辱！美國人的狂妄傲慢可見一斑。即使是《霸王別姬》這樣大陸數代影人的心血結晶，影迷們視若瑰寶的藝術精品，美國人也可以隨意拿一部片子就將之阻擋於領獎台之外。
《霸王別姬》在奧斯卡獎的折戟沉沙，也讓張國榮錯失了競爭奧斯卡獎影帝、這一國際影壇最高榮譽的可能。
同時，張國榮是極個別在90年代初，就明確表態親近內地的港星。他早早就來內地拍片，不要特殊待遇，和內地演員同吃同住，打成一片，甚至熟到拍攝《霸王別姬》時，替內地工作人員調解家庭糾紛。他更多次公開表達對五星紅旗的熱愛，對祖國的孺慕和向往，還拍攝了《紅色戀人》這樣的主旋律影片，出演地下黨員.作為97年回歸之前的一個香港藝人，如此愛國情懷何其難得？
也正因如此，當年的金馬獎組委會連夜修改規則，將《霸王別姬》這個製作方為湯臣（香港）電影有限公司和北京電影制片廠，發行方為湯臣公司的陸港合拍片，宣布為純內地影片，並禁止其參選，也讓張國榮錯失最實至名歸、幾無懸念的一次金馬影帝。
同樣的緣由，只評選港產片的金像獎也對《霸王別姬》關閉大門。金雞、百花等內地獎項在當時同樣不會考慮一部涉及敏感時代背景的影片，甚至是在戛納獲獎後，才特批允許小範圍內公映。
這還不算， 90年代的歷次金像獎和金馬獎評選中，正因為親內地的態度，張國榮明顯遭受到各種歧視和打壓，金像獎組委會主席文某人，甚至公開叫囂「有他一日，張國榮就永無獲得影帝可能！」
1997年金馬獎典禮，憑《春光乍泄》提名影帝的張國榮，亦在出席時遭到了金馬獎方面的公開羞辱，此場景被全球同步同播，也是金馬獎歷史上最恥辱的一幕。斯人已逝，二十年後的金馬獎組委會，大篇幅以《春光乍泄》為主題做宣發，各種「致敬」張國榮……他們倒也真好意思呢。
所以，電影明明從來就深受政治左右，又何曾能令政治走開？ 電影人亦從來不可能脫離社會大勢、家國天下而獨自存在。
比起港台電影界的種種打壓，反倒是日本人給予了該片和張國榮最高級別的禮遇。因為《霸王別姬》已經去過戛納參展，獲得了金棕櫚大獎，按國際慣例已經不能參評其他A類電影節。
所以1995年的第八屆東京電影節，以「紀念世界電影誕生100周年」為名，特設「評論家大獎」，把正式評獎流程上的最佳影片獎和影帝獎都空缺出來，頒發給《霸王別姬》最佳影片獎，頒發給張國榮史上只此一次的「評論家大獎」影帝獎，實際上就是東京影帝。也在很大程度上彌補了他一票錯失戛納影帝的遺憾，同時亦體現了對這部華語史詩大作的無上推崇。
難怪張國榮先生的傳記里曾提到，他一生最珍視的獎杯就是這尊東京影帝獎杯，放在家里最顯眼的地方，時常擦拭，他也一直以這項足以代表當時亞洲電影最高榮譽的影帝頭銜為榮，相反他此生唯一的金像影帝獎杯，反而是隨手丟一邊的。
張國榮成功塑造了『一笑萬古春，一啼萬古愁，此景非你莫屬，此貌非你莫有』的程蝶衣，卻因當時片方非要將程蝶衣大部分的台詞，另請楊立新先生去配音，也讓許多新影迷對他的演技和台詞功底有所誤解。
事實上，張國榮當時只用半年時間，就把普通話練得很專業了，他幾年後主演的《風月》還是和陳凱歌合作，全程原音，照樣入圍戛納電影節主競賽，可以讓今天那些在內地拍了十幾年戲還滿口港台腔、演電視劇全靠配音的人羞死。
至於為什麼片方另請楊立新先生去配音，而且在影片中里還不註明，秘而不宣。純粹是因為大陸傳統的影視制片方，一味追求「最好播出效果」，因為所謂「帶口音」，「原聲不符合人物性格」等理由，就不許一個台詞功底都完全過關演員，使用自己的原音來扮演角色。平心而論，是頗令人無奈的，也是完全不符合國際慣例的。
歐美和日本影視劇中，哪怕各個演員口音南腔北調，也一定要他們用自己原音，視此為天經地義。然而我們從計劃經濟時代繼承下來的這種「集體思維」，視角色創作為「集體協作」，漠視演員個性發揮，從拍攝老四大名著電視劇起，就大量濫用了完全沒有必要的配音。
《三國演義》電視劇里，就連很多老藝術家還被別人給配音了，甚至連唐國強飾演的諸葛亮這種經典角色，還採用了演員本人原音和配音演員聲音各占一半的「奇葩處理」，難怪真會是他們的演技不行、台詞功底差麼？誰都知道絕非如此。
所以，筆者也一直覺得這事，《霸王別姬》片方「很不地道」。配音老師配得再好，終究也不是演員真正的聲音，不能夠完全貼合演員展示充分的角色表現力，或許張國榮差一票憾失戛納影帝，這也是原因之一罷……求全而反失，憾甚！
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