在當下的華語樂壇中，周杰倫想必是在年輕一代中無人不知無人不曉的角色了。這位曾經被認為是「叛逆」的代名詞的歌手，在經過時間的沉淀之後已然成為了一個時代的符號。甚至有人說，「聽周杰倫，就是在聽我們的青春。」但是在周杰倫受到如此多的讚譽之下，同樣引起了周杰倫「被神化」的質疑，那麼他究竟是否被神化了呢？
許多人都聽過周杰倫出道的故事吧。當初吳宗憲與周杰倫約定，如果10天時間周杰倫能夠寫出50首歌，那麼就從里面選10首歌出唱片。其後，周杰倫馬不停蹄地創作，最終達成了這個約定。由此他的第一張專輯《Jay》橫空出世，憑借這一張專輯，他一舉獲得台灣當年的最佳流行音樂演唱專輯、最佳製作人和最佳作曲人三項大獎。能夠取得這樣的成績，周杰倫的創作實力可見一斑。
那麼，質疑周杰倫的人究竟是在質疑什麼呢？大體上分為兩種。一種是認為周杰倫作為一名創作歌手，編曲、填詞功力都不算太好，他的才華並沒有粉絲吹噓的那麼出眾。另一種則是指出自從《七里香》之後，周杰倫的作品一直在走下坡路，專輯質量大不如前。結婚之後，更是一直在「劃水」。因此，認為周杰倫並不能達到天王的地步。
但是，仔細研究周杰倫的作品，我們會發現，在音樂領域上，他的實力是毋庸置疑的。首先是在題材方面。除了情歌之外，周杰倫天馬行空的想像使得他創作出了大量很少被其他歌手涉及的題材。如親情主題的《聽媽媽的話》、環保主題的《梯田》、歷史題材的《愛在西元前》等等。除此之外，他的作品還延伸到運動、遊戲、反家暴、禁毒、反貪污等等題材。
其次是在風格上面，周杰倫的創作並不局限於流行音樂的范疇，而是對歌曲進行了許多創新。他是第一個將中國風加入流行音樂的歌手，也是他將說唱這種形式推廣出去使其被更多年輕人所喜愛。在《畫沙》中，他將古典音樂大提琴、鋼琴等天衣無縫地融入了進來，在《Mine Mine》、《土耳其冰淇淋》等作品中，他又大玩電子樂。這樣多種音樂類型的融合在他的作品中屢見不鮮。
最後，在作詞能力上，周杰倫寫出來的詞也許沒有方文山這樣的專業作詞人那樣精巧典雅，但卻不失韻味和美感。由他自己作詞的作品《晴天》、《屋頂》、《黑色毛衣》、《最長的電影》、《給我一首歌的時間》直到現在也是傳唱度極高的歌曲。同時，陳奕迅的《淘汰》、梁靜茹的《失憶》等由他作詞的歌曲也備受好評。
周杰倫從十年前就已經開始被人詬病「江郎才盡」，但這10年來，他在保持高水準的情況下，以基本每年一張專輯的速度推出新作品， 即使戀愛、結婚也依舊在不停地尋求突破。這期間他推出了融合嘻哈、古典和搖滾元素的專輯《周杰倫的床邊故事》，並獲得華語金曲獎「年度最佳國語專輯」獎，同時他還擔任綜藝節目《中國好聲音》的導師，參演了好萊塢電影《驚天魔盜團2》，進行了更多的嘗試。
作為承載了我們大多數青春的一位歌手，周杰倫本可以憑借著早期的大量優質作品在演藝圈保有自己的一席之地，但是他卻沒有停滯不前，持續的新作品問世不僅僅使歌迷欣喜不已，同時也為整個華語樂壇帶來了新的氣象。這樣一位音樂人，又怎麼能說他被「神化」了呢？
也許站在高峰的人總需要承受更多的批評和質疑吧，我們只願周杰倫能夠在音樂之路上越走越遠，繼續為我們帶來能夠令人耳目一新的作品。
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