喜劇不好做，喜劇電影更是難，但在國內，對喜劇執著的人絡繹不絕，當然喜劇對大眾來說是必須的心情消費領域，沒人不想開心，因此不管是相聲，二人轉，脫口秀還是雜耍搞笑，電影，都有喜劇元素存在。
開心麻花的夏洛作為黑馬闖入大眾眼簾時，的確驚艷了喜劇電影市場，口碑和票房雙豐收。很可惜，之後的一念天堂也好，還是羞羞的鐵拳，或者李茶的姑媽，基本上都帶著統一的缺點。
有句俗語說「小時見大」，意思是說小時候的秉性能預見到孩子大了什麼樣子。電影里卻是開片見全片。
因為整部電影的風格，色彩，主要元素基調，都會在開片的片頭來呈現。這一點上，不管是好片爛片，做的都很一致。比如胖子特工隊，片頭出字幕的同時，呈現的是各種食物，讓人一下子就想到多吃會胖。
李茶的姑媽開片也是如此，騷如印度風格的音樂響起來時，你的第一反應會是下一秒難道要跳出一排印度人來搓舞蹈？果然，出來一排美女在搓舞蹈，舞蹈也帶著印度風格。
接著，海灘，錢，美女，這些元素都一一呈現。看過片子的朋友都知道，整部片子當然是圍繞這些元素展開的。除此之外，還缺什麼？裝。不管是偽裝還是裝逼格，很快，鏡頭也給出了。
關於姑媽電影的價值觀問題，很多人都分析過，我也不贅述，劇情的荒謬不能讓喜劇來背鍋，台詞的肆無忌憚已經超出了電影本身的約束，比如開片艾倫和他爸的對話。
艾倫：爸，你不能去喂鯊魚啊，你要是去喂鯊魚了，以後我還怎麼吃魚翅！
這台詞當然有很多觀眾笑了，覺得很樂，可作為電影，電影是反應真實的，即便是虛構故事，這個故事也要符合它自身的邏輯和真實，就是父子，也沒有兒子對老爸這麼說的吧？更何況，喜劇的內核是悲劇，悲劇是最嚴肅的問題。
從這些問題，以及開心麻花的諸多電影中的各種問題可以看出，開心麻花自己的電影團隊對電影是不太熟悉的，而眾所周知，他們的電影全都是啃老本，電影的故事文本和經驗都照搬自自己的舞台劇內容和經驗。
舞台劇因為場所限制，受眾有限，表演空間有限，因此在劇情上會簡單，因為場景和轉場很難做到複雜化。而且為了拉攏迎合觀眾，會有很多帶色彩的擦邊球笑話。這一點和二人轉劇場，酒吧脫口秀性質一樣。
而舞台劇的喜劇劇作因為舞台布景和故事的關係，代入感差，因此，在台詞上很講究梗的效果。舞台劇團隊都有自己的一套行活，有自己的專業術語，開場幾句要起到什麼效果，幾分鐘的時候必須讓觀眾爆發出第一次熱烈的笑，都是經過嚴格設計的。
這一點，大家不妨和春晚小品對比就知道，小品也是一開場就要吸引大家注意力，短短十幾分鐘要不斷地製造笑料，還要翻包袱，攢底，非常難。這也是很多知名小品演員不願意再上除夕舞台的原因之一，壓力太大，劇作度太難。
開心麻花能存活這麼久而且慢慢做大，在舞台劇上有自己獨特的經驗和紮實的劇作功底。這一點我們不否認。但把這一切照搬到電影上，就水土不服了。
電影因為表現形式的問題，是拍攝實景，可以剪輯的，比起必須得一次過的舞台劇來說，可操作性更強。因此需要不斷地打磨，敘述故事也可以多線多樣化，這比舞台劇的單線就複雜了些。
而照搬到電影的舞台劇文本被拉長拉散後，立刻就會出現劇情不夠，故事不豐滿的缺點。而習慣用梗和擦邊球笑話來起承轉合的經驗，讓電影故事也變得拼接，笑料梗也缺乏電影的潤色，變成嫁接而不是從劇作本身長出來的。
什麼是嫁接笑料，上面提到的，艾倫父子對話就是。
什麼是從故事里長出來的笑料，星爺《喜劇之王》中，柳飄飄讓星爺教她演技，星爺和她在樹下，手插口袋，一條腿半弓步凝望，柳飄飄嘲笑了一下，後來抱著他的時候，眼神已經發生了變化。星爺說，是抱著，不是騎著。鏡頭拉下來，柳飄飄雙腿纏著星爺的腰，說，哦，不好意思，習慣了。
大家應該都記得這一段，看到星爺的姿勢也都笑過。短短幾分鐘，幾個笑料，合情合理，又凸顯了人物心理變化，也映襯著各自的身份人設。這就是從故事里長出來的笑料。
誰可曾見過星爺拿悲劇開玩笑的？
有人會說星爺多厲害的，拿星爺和開心麻花比，對後者不公平，錯，一來我們是探討喜劇，二來，星爺的喜劇也是他自己用心琢磨出來，不斷進步成型的。還是在他沒錢的時候努力出來的。
為什麼開心麻花的電影會票房那麼高？
一來，開心麻花對製造笑料經驗豐富，這種雖然在電影中但不講究電影真實性原則的笑料，最能迎合廣大觀眾的直接笑點。二來，他們的笑料有新意，這也得歸功於豐富的舞台劇經驗，對觀眾消費心理的把握。
另外，他們的新穎也在於借鑒了不少網路文學元素。
比如夏洛，就借鑒了網文中的穿越設置。主角帶著知曉一切的經驗回到中學時代，領先同時代人幾十年。因此，他可以隨便用別人的歌，知道劇情怎麼發展，追求當初仰慕而不得的女神，這一切都讓觀眾的快感被帶入其中，新穎而爽。
當然，夏洛中也有很多缺點是舞台劇的後遺症。比如馬冬梅為了保護夏洛，答應和混混進了小樹林。這在舞台劇上可以擦邊球，在電影里是完全站不住腳的。
觀眾陷入了死角，好像馬冬梅必須得答應混混才能保護夏洛。第一，難道沒有別的辦法阻止混混？在電影的真實世界里，沒有警察？第二，混混為什麼非要找夏洛的碴呢？怎麼混混一威脅，馬冬梅就答應了？第三，真實性上講，馬冬梅會為了不喜歡自己的男人而犧牲自己的貞潔嗎？換做你們女孩子，會為了一個不喜歡你的人，去跟混混進小樹林？
只是舞台需要這種情感，讓觀眾覺得揪心，要讓夏洛覺得虧欠馬冬梅，好在最後團聚。所以說，開心麻花自己的電影團隊對電影還沒有完全熟透。
而在一念天堂里，沈騰就化身大俠開打，無比厲害。這也是網文中裝逼打臉扮豬吃虎贏得美人歸的橋段。
羞羞鐵拳也玩了一把二次元的換身體梗。把喜劇片魔幻片了，而且又不完全符合二者的定義，等於是需要什麼嫁接什麼。當然，觀眾如果不講究那麼多，只想要笑，完全能獲得滿足。但也正是觀眾這一點，讓國產喜劇始終站不起來。
雖然有缺點，有優點，也不得不說，開心麻花是國內做喜劇還算不錯的團隊。如今票房錢也拿的很多了，希望他們今後對電影更多點研究，更正兒八經是做喜劇電影，而不是只要笑料不要藝術。
專注在 兩性、愛情等領域