七天前，周三，史上巨瓜日那一天，很多大瓜砸向我們，眼花繚亂，但其中最讓人震驚的還是陳羽凡吸毒的事。
昨天，陳羽凡吸毒的處理消息出來了。
這消息意味著什麼呢？
這消息意味著未來的三年，陳羽凡不但不能參加公開演出，而且必須定時定點去社區接受尿檢和問話，等於是閒人一個了。而且原來人家吸毒已經不是一天兩天的事了，早已經是成癮人員，所以，白百何當年的離婚，也是確實有原因的啊……
作為歌手的陳羽凡，婚也離了，馬子也一起捉了，孩子被白百何帶走了，那這次吸毒事件生活中影響最大的是誰呢？
無疑就是和他同行了二十年的拍檔胡海泉了。
最搞笑的是，他吸毒的消息一傳出來，胡海泉和陳羽凡所屬於巨匠文化曾經一度發出措辭嚴厲的辟謠信，但七個小時之後，隨著案情的明朗，他們又趕緊發出了一封致歉信，這臉也是啪啪被打得相當厲害。
而案發之時，大家還記憶猶新的是胡海泉那咆哮體的10個為什麼？不愧是江湖人稱炮哥的發言啊，連珠炮啊。
這條微博下面，被點讚第一的，是一條充滿著戲謔口氣的評論。
稍晚一些，胡海泉又發了一條微博，比起第一條連珠炮似的質問和震驚，第二條微博冷靜得多，也透出了淡淡的、經過反復斟酌、並為今後的危機公關做了稍稍鋪墊的意味。
你還是你，我還是我，我們還是我們。嗯，這話初初聽起來像廢話，但是其中欲言又止的含義又很多。
海泉似乎在說，你吸毒和我無關，但是真的捨不得羽泉啊，你是羽泉的一員，羽泉仍然有希望。
在胡海泉的微博下面，有很多評論非常「刺眼」，大家都說胡海泉甩得一手好鍋，和陳羽凡什麼交情？他吸毒你會不知道？
也許是海泉那10個為什麼實在是戲劇效果太強，太抓馬。
可是，設身處地地想一下，胡海泉可能是真急了，他和他的利益捆綁得實在太緊了，他們是兩個獨立的人，各有各的想法，但是在現實生活裡，無論是演出還是收入，兩個人卻又合為一體，一榮共榮，一損俱損。
所以，作為利益共同體的他又該以怎樣的心情和立場發一條「妥當」的微博呢？怎樣的口氣才會不被罵呢？沒人會知道標準答案，畢竟，這裡面盤根錯節的關係太深、太複雜。
如果只有利益也就罷了，可「羽泉」這個名字，又摻雜了很多感情。
不光是他們之間的感情，也順便帶上了一代人關於青春記憶的感情，而且這感情足足沉淀了20年。想必，怎樣的回應，都略顯蒼白吧。
所以，海泉真的是「甩鍋」嗎？羽凡和海泉一起走過的20年裡，他們呈現出來的是真感情還是虛假繁榮？讓我們細細道來……
羽泉20年
羽泉出道20年來，他們兩個人都不止一次地說起過當年遇到彼此、組成組合的趣事。
海泉說得少，羽凡說得多，盡管說了很多遍，但是每次陳羽凡再回憶起那段經歷還是會很興奮，很開心，他總是不吝嗇一些煽情的話，講給身邊這個夥伴聽。
說實在的，「上輩子就注定的緣分」還真不是誇張，因為這兩個人在遇見之前，都有著莫名相似的經歷。
陳羽凡1975年出生，胡海泉也是1975年出生，都是屬兔的；陳羽凡出生在北京海軍大院，父親是軍人，搞潛艇技術；胡海泉出生在瀋陽，父親也是軍人，在瀋陽軍區政治部，是個軍旅作家、詩人。
兩個同齡人在相同的時代背景和相似的家庭環境中，分別慢慢長大。
▲童年時期的海泉和羽凡
▲少年時期的海泉和羽凡。不過，海泉，你幹啥呢？一個藍孩紙，舉著蒲公英照相，還笑得那麼陶醉，是有人逼你嗎……
▲青年時期的海泉和羽凡。可以看得出陳老師的面相沒怎麼變，但是胡老師變化蠻大的，他也說過年輕的時候就是「屌絲氣質」，牙齒微齙……後來整了牙之後就好很多了。
而且，兩個人都在年少時期和音樂扯上了關係。唯一不同的是，陳羽凡熱情四溢、積極主動地投身到音樂世界，而胡海泉多少有些被動，被媽媽逼著去練琴。
陳羽凡是從骨子裡熱愛音樂，一方面因為天賦使然，另一方面，他初中的時候生過一場大病。在那個年代，肝病還是飽受歧視的，同學們的刻意疏離，喜歡的女孩因為他的肝病和他分道揚鑣，讓陳羽凡只能從音樂中找到慰藉。
陳的父母不同意他搞音樂，可這孩子就是一股子倔強，非要一條道走到黑。
陳羽凡的爸爸後來寫過文章，說了陳羽凡小時候的事情，那時候他天天彈琴練歌，幾個小時不動彈，為了找靈感，把窗戶全糊上報紙，看得出確實是極度熱愛。
2017年白百何出事後，陳羽凡打碎過狗仔的車，當時他說了一句「我彈了一年的吉他才知道要調弦。」
現在想想，也確實挺心疼。一個愛音樂的孩子，家裡沒條件、不支持，更沒有啟蒙的老師，只能自己慢慢摸索，跟著電視學，能堅持下來不容易，下了大功夫。
▲陳羽凡錄音節選
而胡海泉在成長過程中，對音樂的態度是不如陳羽凡那麼一腔熱血的，但是他有一個文藝氣氛很濃的家，他有一個著名的軍旅詩人爸爸，受家庭環境的熏陶，胡海泉最先是對詩歌有了興趣，10歲就發表了詩歌處女作。
後來，胡海泉在2002年和2012年分別出版了兩本詩集，也算是圓了詩人的夢，詩還要配上寫真，胡海泉這詩人和藝人加一塊兒的自我風格，也真是沒誰了，可以說是藝人裡詩寫得最好的，詩人裡歌寫得最好的人……
胡海泉寫詩這件事，在前幾天的《吐槽大會》上還被狠狠地吐了一把。這個「一米陽光、半尺憂傷」確實是海泉寫的，原題目叫《無題》。
▲詩的內容如下：「一如既往，此情無處安放。一米陽光，沾染半尺憂傷。意猶未盡時，洋洋灑灑卻只剩片語。燈火闌珊處，人潮洶湧也空無一人。夢寐的不是美夢，銷魂的不是靈魂。翹首的不是回首，回首，已不必揮手。」詩咋樣？大家品品，是不是特陽光……
至於彈鋼琴，原來只是媽媽為了給他增加一些藝術特長，逼著他練琴。但是考上大學後，胡海泉接觸到很多流行音樂，才從心底裡重新熱愛了音樂。
他也是在那個時候嘗試給自己的詩歌編曲、彈奏，心底裡的閘門一下子打開，才華一發不可收拾。
▲大三的時候，胡海泉已經能自己創作歌曲了，在姐姐的婚禮上，他自彈自唱了一曲《給出嫁的姐姐》。
就這樣，一個在北京苦練吉他，一個在瀋陽苦練寫歌和鋼琴。兩個青年在音樂中激發了巨大的能量，找到了人生的路，盡管這條路的前方依然很模糊，但總歸是有了方向。
到了1996年，兩個人終於有了相遇的前奏。那時候，胡海泉為了音樂夢想來到北京，成了「北漂」一族，住在簡陋的房間，成了一家音樂公司的製作助理。
而陳羽凡，因為出生在軍區大院，有先天的優勢，他是很多大院子弟寵愛的「濤貝兒」，哥哥們眾多，不乏很多掌握資源的朋友，他走上音樂的道路是很順利的。
▲一開始，陳羽凡在酒吧駐唱，也打出了一些名氣。他有個好朋友叫呂小鋒，也是搞音樂的，同屬於他們「京圈」。陳羽凡這首《原諒我這一回》就是呂小鋒幫著製作的。呂小鋒後來也成了著名的音樂製作人，他發掘的藝人除了羽凡，還有吳秀波，吳秀波早期是唱歌出身，也發過專輯《愛之戰》，就是呂小鋒的製作。
陳羽凡第一次見到胡海泉，就是因為業務上有了往來，一個是賣歌的，一個是買歌的，兩個人因此見面了，胡海泉算是甲方。
第一次見面，雙方印象都不太好，海泉覺得羽凡流裡流氣，羽凡覺得海泉「就是個財務」。第二次見面，胡海泉在家編歌，才讓陳羽凡一瞬間很觸動。
一直想找人組合的陳羽凡，也就用了兩分鐘的時間，就「認定」了胡海泉，向他邀請「我們搞個組合吧」，胡海泉半真半假地答應「好啊」——於是，一個叱吒華語樂壇20年的超級組合，誕生了。
▲從出道到現在，陳羽凡一講到拉海泉入夥的事，總是眉飛色舞喜形於色，他總是說「這個男孩比我強，特別好」，海泉在一邊默默聽著，他不像陳羽凡那麼熱烈地表達，但是也真的很受用吧。
1998年11月17日，兩個人由袁濤、呂小鋒和韓紅的牽線搭橋，簽約了滾石唱片，宣告羽泉正式成立。1999年，他們的第一張專輯《最美》發行，《最美》的影響力，已經無需贅言。
「羽泉」成立後的幾年，兩個人完全就是「爆炸式走紅」。他們最開始的幾張專輯，大部分的創作全都源於沒出名的那些年，在酒裡駐唱的日子，那時候，他們的創作力最鼎盛、最澎湃，陳羽凡和胡海泉寫了太多太多好歌。
幾乎所有的80後，在青春成長的日子裡，都有羽泉的陪伴。男孩向女孩表白，在KTV裡唱一首《最美》總不會出錯；校園裡的籃球場上，一定有《奔跑》的旋律；每個「為賦新詞強說愁」的少年，都會哼上一兩句《冷酷到底》……
2001年和2002年，羽泉連續兩年登上春晚。
▲2001年，《彩虹》
▲2002年，與王力宏合唱《美麗新世界》，不算一線，也是二線頂了
這麼多年，羽泉就是有一種氣質，他們永遠形象健康、永遠積極向上，他們即便唱著頹廢的苦情歌，可仍然會讓人覺得前方有希望、有力量。
▲2015年春晚，羽泉挑戰京劇《三家店》選段
兩個男人，不怎麼帥，才華呢也不是那麼的驚為天人，但是合在一起就光芒萬丈。如果家長們願意讓孩子追星，那麼羽泉必定當仁不讓成為家長們的首選名單。
20年中，有顛簸也有寧靜，但即便世道再怎麼變，羽泉也永遠不會傳達墜落和放棄的感覺，他們給自己的六字箴言都那麼的正能量——「堅持、創新、向上」。
鬥轉星移之中，羽泉雖然不如剛出道時那樣紅得發紫，但不可否認，這兩個人已經成了華語樂壇的金字招牌。
20年常青之路
一個組合，堅持兩年不算什麼，但堅持20年，一定有他們的與眾不同之處。
縱觀華語樂壇，大浪淘沙之後，多少組合分飛兩處，形同陌路甚至鬧出翻臉官司的也不少。羽和泉兩個人，天時地利人和，以不變應萬變，在這20年裡巋然不動。如果不是風暴突至，他們或許能繼續堅持第二個20年……
那麼，在這個黃金組合中，羽和泉兩個人到底是什麼樣的關係呢？他們為什麼會堅持這麼久呢？
首先，兩個人有天然的默契分工。
在羽泉組合剛出道的時候，可以看得到，陳羽凡是絕對的主力，他創作能力強，並且資源豐富，羽泉兩個人從不知名的酒吧駐唱到後來簽約滾石，再到簽了華誼音樂，這裡面，陳羽凡的朋友們貢獻了很多力量。
陳羽凡是「大院子弟」，一旦冠以這個名號，也就基本等於進入了京圈的資源和關係網。
2004年陳羽凡拍了同是大院子弟的葉京導演的《與青春有關的日子》，不僅彰顯著他和京圈導演的密切關係，也讓他收獲了與白百何的愛情。
所以，在羽泉最初的那些年裡，陳羽凡是推進組合發展的主導力量，而胡海泉是從東北赤手空拳到北京，沒什麼紮根的關係，更談不上資源和影響力。
在很多訪談節目中，也都是陳羽凡在侃侃而談，胡海泉在一邊安靜從容。
早年間，也可以看得出兩個人磨合的過程。有一次，魯豫問，突然有了那麼多粉絲，什麼感覺？
海泉樂呵呵地回答：「很好。」
陳羽凡馬上正色：「我們不是為了鮮花和掌聲才做這一行的。」，看看，這回答，立刻就顯得不那麼簡單不那麼貼地了……
當時他們出了張專輯《三十》，意思是兩個人都三十而立了。魯豫問，是不是以後要出《四十》、《五十》？
這時海泉說：看情況吧。
羽凡又一次更正了他的說法，以一種更權威、更官方、更有深度的口氣主導了這場談話：
但是，人是會變的。
隨著音樂市場的急劇變化，也隨著兩個人的成熟，羽凡和海泉兩個人之間的分工也產生了變化。
更確切地說，羽凡還是那個羽凡，而海泉，從一個外地人，從在組合中支持、配合的角色變成了羽泉品牌的實際經營者。
海泉開始熱衷於商業，當他賺到了一些錢之後，他開始做投資。他投資或者涉及的公司非常多，數量之巨大，跨領域之寬廣，也令人咋舌。
▲據「天眼」顯示，和胡海泉有關係的公司有39家。
其中一些公司也能看見陳羽凡的身影，但是無論從數量還是控股比例都不如海泉龐大，海泉的「幫帶感」也很強。
除了寫詞和寫歌，胡海泉喜歡做生意。
這就叫商業才華，而且他真的是感興趣，在經商這件事上足夠勤奮和努力，他考下了基金從業人員資格證，這據說是非常難考的證，有傳說他在主持《我是歌手》的期間就在啃這個，學習到凌晨，孜孜不倦。
▲海泉真是「基金從業資格考試」的網紅了，他備考歷程還被網友和同行發明出了一個詞，叫「海泉時間」，即「把別人用來吃飯上廁所的時間用在惡補財經知識，看BP上」。
他還考上了馬雲的湖畔大學，光是學費，網上盛傳三年是28萬，對藝人來說，不高，但對普通人來說，真的就蠻高了。
而且不光是有錢就行的，還有其他的入學門檻，所以能進入這個學校，無疑是對商業能力的極大肯定。
胡海泉不再是一個單純的藝人了，他的身份還有公司老板，投資人，各種局的攢動者，於是乎，他開始變得十分忙碌，他幾乎24小時不停轉，休息的方式就是看美劇《華爾街創業》。
在演唱會後台，陳羽凡嘻嘻哈哈地玩樂，而胡海泉安坐角落，擠出時間來與人溝通各種商業事宜。
▲在後台反差很大的兩個人，羽凡還是傳統上的藝人，而海泉則真的慢慢變成了一個商人
在他們共同組建的公司「巨匠文化」，胡海泉白天上班，處理公司事務，而陳羽凡晚上上班，主管音樂創作，這是巨匠一道特殊的風景線。
陳羽凡在音樂上有執念，他能保證「羽泉」不偏離音樂的道路，而胡海泉在商業上的努力，又讓「羽泉」有了雄厚的經濟基礎作為保障，兩個人共同發力，使得這艘大船平穩行駛，徐步向前……
第二，寬鬆的性格造就「一山容二虎」。
陳羽凡和胡海泉在性格上是迥異的。韓紅曾經這樣評價過他們倆：
這種性格的迥異一直持續到現在，誰也沒有被誰同化，並且迥異的程度越來越大。
現在，羽凡依舊是個喝可樂、玩搖滾的音樂頑童，而海泉卻成了保溫杯不離手的養生系中年老板。
但是，這對「羽泉」來說又是天大的好事。
一段合作關係、尤其是兩個人的合作關係，性格互補其實比性格雷同更穩固。因為性格不同，所以在意的事情不同，人生的焦點也不同，在不觸碰底線的情況下，兩個人實際上都有了更大的空間，包括做事的空間以及心理上的空間。
對於羽凡來說，他的空間在於——沒什麼事情是不可商量的，但是不要打擾我做音樂。
陳羽凡的性格大大咧咧，從小在受寵愛的家庭和環境中長大，他沒遇到過什麼沉重的打擊（當然那次肝病或許算是），他愛玩樂、喜歡熱鬧，喜歡交朋友。
這樣的人在性格上的包容度就很高，不會去較真、鑽牛角尖。再加上他有才華，熱愛音樂，他把生命中大部分的精力都貢獻給了樂譜和吉他，所以他對其他的事情就有著「無所謂」的從容和大度。
當年兩個人還不算多有錢的時候，海泉拿了羽凡的100萬去做投資，全虧了。陳羽凡也不覺得有什麼大不了。他不太關心這個。
▲當時特別注意了一下陳羽凡的表情，坦坦蕩蕩，一臉回味往事的笑容，其實100萬在當年還是分量很重的，陳羽凡也不是大富之家，看來是真的不在意。
在很多關係中，「錢」可是個敏感又多疑的字眼，別說什麼兄弟情深，就連親手足都能被錢的力量摧毀。
可是這100萬，在羽泉這裡就不是什麼大事，陳羽凡不覺得自己有多大的損失，胡海泉也不覺得太愧疚，一切都很自然。
在羽泉發展的後期，陳羽凡漸漸不如胡海泉有影響力和掌控感，他們的公司「巨匠文化」，陳羽凡從一開始股權的平分秋色，慢慢地減少，到現在拿11%，而胡海泉占了巨匠股份的72%。
但是那又怎樣呢？反正陳羽凡不在乎。
對於海泉來說，他的空間在於——我不關心誰是老大，我只關心「羽泉」能做到多大。
胡海泉在羽泉的日子，很多時候是在羽凡的陰影下度過的。論資源，全是羽凡給的；論音樂，大家都說陳羽凡更有才；甚至論到嗓音，都是陳羽凡的更有辨識度和力量感。
連張韶涵都說「羽泉能撐多久，關鍵看羽凡。」
換做一般的男人，恐怕早就咽不下這口氣了吧，大部分中國男人，混就是混個臉面和尊嚴，誰都不願意當那個「第二」。
可是好就好在，胡海泉也不是那麼自尊心敏感的人。
他雖然不是京圈子弟，但他也出生在相對優越的家庭，父親在軍中的地位也很高。在那個年代，家裡買得起鋼琴讓孩子練，就說明家庭條件和教育理念都是超出一般水平的。
寬鬆的家庭和教育環境，自然培養出了性格寬鬆的孩子。
所以，胡海泉其實也不在意兩個人之間的相互比較。在他眼裡，無所謂誰強過誰，他只有一個關鍵詞，就是「羽泉」。
從這一點上來講，海泉是個聰明人。
是啊，兩個人爭來爭去有什麼意思呢？還不是憑空消耗了元氣。倒不如兄弟倆合力寫歌、合力賺錢，忽略一些無關緊要的小細節，把全部心思用來做大羽泉。
畢竟，錢掙到了，名氣打響了，品牌不倒，對兩個人來說才是絕對的「雙贏」。
第三，「做音樂」是兩個人堅不可摧的核心共識和黏合劑。
陳羽凡對於音樂的狂熱是有目共睹的。
即便人到中年、結婚生子，又趕上了很多是非的困擾，他的創作才華已經消磨了很多，但2018年他在魯豫的節目中，這個43歲的中年人依然對自己的音樂能力堅信不疑。
事實上，他也一直保有音樂人活躍的大腦和旺盛的感受力。
在和魯豫KTV唱歌之後，他錄下了整首歌，並且說「我們的歌聲從此在地球上記錄下來了。」當時聽到這句話，有點感動，43歲的中年人還是會在心底裡留下一些些童真和癡意。
胡海泉呢，雖然這些年把精力放在商業上，但是他骨子裡也仍然是個音樂人，對舞台的眷戀、對音樂的熱愛沒有消逝。
而胡海泉一直以來也非常真誠地支持著原創音樂。2004年他成立了「EQ唱片」，賠本賺吆喝，但是扶持了一大批原創音樂人，口碑很好。
近幾年，出於商業的考慮，胡海泉更是沒有放棄「藝人」這個標籤。他的思路很明確：
「在藝人圈要永遠占據一席之地，這是一個導流，如果你不紅了，你的跨界也不好做。我敲開任何一個陌生人的門，他開了以後都會笑臉相迎，這對於任何一個投資人來講都很難。」
所以，胡海泉在商業上的作為，對於羽泉的音樂來說，是不矛盾的，相反，還是有很多助益的。反過來說，如果沒有羽泉的音樂，胡海泉在商場上也會面臨寸步難行。這是唇亡齒寒的關係。
兩個人，誰不明白其中的道理呢？所以，誰也離不開誰。
更何況，堅持了17年的聖誕演唱會，在各種晚會中兩個人一年又一年地同台，這其中的熱血沸騰，這其中的真摯和感動，這其中互相幫襯互相依靠的默契，也都不是假的吧，畢竟，愛音樂，是兩個人「一見鍾情」並且「天長日久」的最大動力。
所以，他們在歌聲中唱著：忘卻了世間的塵與煩，想起了心中的湖海泉，真情他哪兒來的借與還，邀得一壺清酒濃半山……
但羽凡的吸毒案件，讓這艘行駛了20年的羽泉大船面臨擱淺的危險，對於胡海泉來說，就是他們多年的努力即將毀於一旦。
在經濟上，陳羽凡事件帶來的影響是巨大的。
首當其沖的便是他們迫在眉睫的2018年聖誕演唱會取消，售出的票全部退回，工作人員一年來的努力全部白費，每年12月25日，被無數羽泉歌迷視作「朝聖」的品牌，也就此戛然而止。
另外，胡海泉在商業中穩紮穩打的各種讚助商、投資品牌也因為這次的吸毒事件，而全部面臨信任危機。
▲這一次的演唱會是小米獨家讚助的，演唱會「涼涼」了，小米也損失慘重。
最主要的是，他們共同的公司「巨匠文化」，也會損失慘重。
而這件事對於陳羽凡的打擊，無疑是「毀滅性」的。吸毒對於演藝圈的人來說就是一票否決，在影視行業是全面封殺了。
▲這說明，以前陳羽凡拍過的《與青春有關的日子》、《北京的夏天》等劇要全面下架……
而唱歌呢？
似乎也是前途渺茫。「羽泉」可能就此終結，他可能再也無法回到舞台上酣暢淋漓地唱歌，他寫的歌也沒人敢用，除非換一個身份低調寫歌……
對於一個視音樂為生命、「恃才放曠」、把寫歌作為自信心主要源泉的人來說，這想必更讓人痛苦萬分。
況且，由奢入儉難。享受過光芒萬丈的舞台，讓他重新開始默默無聞？這簡直是誅心吧……
正是因為享受了二十年的輝煌，今時今日這狼狽的結局才格外令人唏噓。就像很多網友翻出早年視頻，陳羽凡還義正言辭地說著「遠離毒品」。
還有他在節目中曾說過這樣的話：
可到如今，永遠不可能分開的人，一個分道揚鑣，另一個也茫然不知所措。
還有，今年年初，在魯豫的節目中，陳羽凡還在說著「羽泉沒有經歷過大風大浪和殘酷的畫面」。
轉眼間，一切都戲劇性地發生了，大風大浪就這麼來了，殘酷的瞬間也就這麼發生了，所以說，人哪，千萬不要說滿話，無常是一只夜裡的猛獸，隨時都能竄出來吃了你。
同樣地，這件事對於胡海泉來說也真是「命懸一線」，商業上的損失是一方面，大眾對於他「急於甩鍋」的形象也有了很多非議，這種非議，比他做幾顆烤瓷牙、寫幾首被吐槽的詩句，可致命得多。
但是怎麼講呢，20多年的交情之後，胡海泉和陳羽凡，還真有點「最熟悉的陌生人」的意思。與其說他們是好兄弟，不如說兩個人是「利益共同體」，他們互相有著絕對的信任，但是在本質上，他們又不是一類人。
對於海泉的商業性，羽凡多少會有一絲不屑，音樂人不擅長躬下身子去賺錢、去合作，可是自己的事業仿佛也陷入在死胡同中沒有突破，又必須依賴著他；
而對於羽凡的「不思進取」和藝術家散漫不切實際的作風，海泉也會感到著急。
胡海泉也在節目中坦誠，兩個人吵過架、互相埋怨過，但是巨大的商業利益又讓他們倆無法分開，多年的兄弟情義更是讓自己對對方負有義務和責任，除了合作，他們沒有別的路。
前面我們說了，他們倆究竟是不同類型的人。
而且功前名就之後，有錢有閒日子好過了，大家都想按自己的想法來過生活，也絕對不想屈就，於是乎，把彼此生活的距離拉開，就成了最好的辦法——
演出的時候，合體，還是上陣兄弟一起拼；生活的時候，就分開，你有你的商業帝國，我有我的閒散生活，大家各自保持獨立與自由，呼吸也暢順得多。
於是乎，圈內人可見，兩個人在生活裡慢慢的越走越遠，平時相處的時間並不多，各自的生活也慢慢地沒有了交集。
但是，身為組合，身為絕對的「利益共同體」，大家又有著非常現實的考量，兩個人分開就什麼也不是，兩個人合起來，才是名牌。
所以，無論如何，為了「羽泉」走下去，即便私底下再不合適，也不能分開。
只是，藝人是有時候的，紅，有時，不紅，也有時。
「羽泉」確實是老牌子，一直紅著，但娛樂圈競爭激烈，一兩年就更新換代，能有人記住已經不錯了，永遠處在巔峰狀態，其實又不大可能。
這就是所有藝人都要面對的，功成名就之後的停頓期或者說消亡期，如果沒有新的作品，如果不能製造新的亮點，那也就只能吃老本到最後了。
這大概也是胡海泉要拼命折騰的原因，他要再找下一個領域。但羽凡則沒有這個想法，他還願意在音樂這塊老土壤上種點地。只是，他們很難再像年輕時一樣栽出花來了，於是，藝人要面臨最難的難題就是如何面對日漸平靜的生活。
很難想像，一個曾經經歷過各種高峰體驗的人要如何面對平庸生活的艱難，前妻白百何的「一指禪」之後，陳羽凡徹底陷入低潮，他從歌壇大哥變成了讓人任意取笑的戴綠帽的男人，在世俗層面，他不但慢慢過氣了，還受人恥笑。
而且和好兄弟胡海泉的風光忙碌相比，他黯淡了很多，失意了很多。即便心再大，面對兄弟之間的微妙位置、一些細小改變，也會心生嫌隙。
這種微妙的尊重和地位感，就像空氣，你好我好大家好的時候覺不出，可一旦沒有了，就會窒息。
是啊，家庭破碎了，事業上也陷入低潮，好夥伴一天比一天風光，主持人、制片人忙的不亦樂乎，再灑脫的人，也會有一點迷茫。
於是，結交年輕女孩，去吸毒，去玩，正是囿於這種平庸富足的氛圍中為自己找的最舒服的一條路。
▲早在去年，就有人爆出了陳羽凡和吸毒女主角何時珍同遊的畫面。
曾經，胡海泉把他們倆的關係比喻為了一段婚姻。「長期的婚姻」。
他們曾經有過新婚時的熱烈、甜蜜與一起創業時的奮發向上，這都是快樂回憶。
但是，像所有的婚姻一樣，在漫長的時光裡，兩個人的成長速度不一樣，成長的方向也不一樣，放對方一條生路，彼此各玩各，或許是一條比較舒服的路。
但是，一旦有一個人玩脫了，事情會朝著不可收拾的地方飛去，這種一榮俱榮，一損俱損的關係裡，保持各自的獨立性，但又能夠彼此拉扯，共同成長，真是一件不容易的事。
能共行二十年，肯定不是塑膠花的兄弟情，有真情有真義。但是人這麼脆弱的生物，又確實敵不過時間，當年在一起的時候，大家都希望永遠在一起，理想的狀態是能白頭攜老，但是事實上，又確實很難。
套用龍老師的句子：我們慢慢的，慢慢的了解到，所謂兄弟一場只不過意味著你和他的緣份就是同行過某段路程，最後，他會用背影告訴你，不必追……
當一切不可挽回，那就意味著這場緣份的結束 ，也意味著大家都有自己的路要走，那麼，溫柔的目送，與力所能及的幫助只能是這段情義的最後尾章，說到底，每一個人最後不都是要獨自上路麼……
走吧，走吧，人總要學著自己長大，最後陽光男孩們會發現，人生不但也最美，也有殘酷到底，都扛住了，才叫人生一場。
作者 / 編輯：伊莎貝拉
文字原創，配圖來源於網路
專注在 兩性、愛情等領域