道哥品書今天繼續介紹安德烈·巴讚為法國著名導演讓·雷諾阿所著的同名書籍《讓·雷諾阿》。讓·雷諾阿1894年出生於巴黎，是法國著名的導演、編劇，代表作有《大幻影》、《馬賽曲》、《遊戲規則》等。
在完成了《遊戲規則》之後，他受到了來自方方面面的壓力，當時正值二戰爆發前夕，不管是政府還是觀眾都無法接受揭露上層腐朽生活的《遊戲規則》，這一原因導致讓·雷諾阿不得不離開自己心愛的祖國，來到美國的好萊塢繼續發展。
這一住就是12年的時間，這期間，他完成了《南方人》、《女仆日記》、《海濱浴場上的女人》等一系列電影，讓·雷諾阿是一位名副其實的「大人物」，高而壯實，猶如一只滑稽的熊，或是一頭扭傷了踝骨的大象。雷諾阿的魅力來自於一種強悍和親切的混合。按照評論家巴讚的說法「這種親切，我在世界上任何一位其他導演身上都未曾發現過。」
雷諾阿無疑是法國最偉大的導演—至少是最偉大的有聲電影的導演。作為畫家奧古斯特·雷諾阿的兒子，通過遺傳和教育，他具有了某種感覺，他自己稱為「對法國人舉止的某種感覺。」那種舉止來自德加（法國印象派畫家）的燙衣女工和用手試探高溫軸承的火車司機。通過對一個時代繪畫和文學的敏感，特別是對現實主義的敏感，成就了一種對現實深沉的、肉欲的和愛戀的感覺。
他的作品很多都是來自文學作品的改變，包括左拉的《娜娜》和《衣冠禽獸》，莫泊桑《鄉村一角》，拉·富沙迪埃的《母狗》等，他還喜歡戲劇，並不是為了拍電影而編導作品，而是通過回歸表演，激發他創作的靈感。他是這樣說的「我意識到那些搞戲劇的專業人士對一部作品的期待首先是它應該是一個構建得非常好的劇情機器，也許他們是有道理的，因為偉大的作品證實了這個原則。但是，對我來說，無論說戲劇還是電影，我的出發點絕不是劇情結構，而是吸引我的場景以及在其中展開活動的演員。另一方面，戲劇對我而言是與觀眾的對話，是在不使他們厭煩的條件下告訴他們那些一直縈繞在我心頭的事物，這些事實會感動他們。」
雷諾阿認為「人不能擺脫那片生他養他的土地，塑造出他身體和頭腦的生活環境，只有依靠和他有共同經歷的人們的生活傳統才能拍出精彩的作品。」然而，在1940年到達美國加利福尼亞之後，他不光拍攝了五部電影，還有一部傑作《大河》。
在雷諾阿的職業生涯中，卓別林扮演了一位非常重要的角色，他的最初幾部作品深深打動了雷諾阿的以為戰友，並且深信電影將在未來的日子里在民族生活中發揮著頭等重要的作用。這就是戰後電影愛好者的黃金歲月，如果不是受到這種思想的影響，雷諾阿不會離開陶器行業開始嘗試製作電影，而一部埃里克·馮·斯特勞亨叫做《愚蠢的妻子》的電影讓雷諾阿拍案叫絕，他自己說「至少看了十次」。可見人生經歷是何等的有趣。
後來，雷諾阿也開了自己的電影公司，叫做N·E·F，回想起《衣冠禽獸》拍攝時不得不接受自己的電影被人刪改得支離破碎，電影是好是壞已經不重要了，這種情況也是行業內普遍存在的，這公司是合夥開的，幾個朋友各負其責，一個負責銷售，一個負責發行，還有一個是製作總監，第四個是安德烈·茨沃博達，協助雷諾阿拍攝電影，按照雷諾阿的話說「我們這五個人相處起來就好像一只手的五個手指。一年完成兩部影片就可以守住這個團隊。」這個團隊更像是家庭作坊，誰都可以出也可以進，按雷諾阿的話說，他們拍電影就是「耍花招：周圍是一群很棒的同謀。「
此外，這本書還把雷諾阿的所有作品以《電影手冊》的形式進行了分攤展示，也是雷諾阿迄今為止最為全面的一份電影資料，但是限於篇幅的原因，這里就部展開講解了，有興趣的朋友可以找幾部雷諾阿的電影看看，絕不會枯燥的。
（完結）
專注在 兩性、愛情等領域